(QUESTO ARTICOLO È TRADOTTO DA Google dal norvegese)
Il regista turco Nuri Bilge Ceylan ha vinto diversi premi al Festival di Cannes, tra cui la stessa Palma d'Oro per il suo film precedente Sonno invernale dal 2014. Il pero selvatico anche quest'anno ha preso parte al concorso principale dello stesso festival, anche se senza ricevere alcun premio.
Piace Sonno invernale è il nuovo film, un dramma di circa tre ore dalla campagna turca, con molti dialoghi e relativamente poca azione esterna. In altre parole, non si tratta di un ribaltatore di edicola commerciale, ma di uno studio di carattere e relazione sfumato che premia il paziente spettatore.
Ambizione d'autore.
Il personaggio principale del film è il giovane accademico Sinan (Dogu Demirkol), che ritorna in una piccola città costiera nella provincia di Çanakkale. Qui vivrà con i suoi genitori durante una fase transitoria dopo aver terminato gli studi. La sua ambizione è diventare uno scrittore, e ha già scritto un romanzo saggistico e in parte autobiografico che sta cercando di pubblicare. Questo è probabilmente il motivo per cui non prende particolarmente sul serio il suo prossimo esame di insegnamento, nonostante questa professione sia prestigiosa in Turchia. Anche lui è in età di leva e molti dei suoi compagni studenti sono finiti come soldati nell'esercito, dove combattono presunti terroristi come fonte di reddito più sicura.
Questa volta il regista ha interpretato sia Cechov che
Dostoevskij come fonte di ispirazione.
Gran parte del dramma ruota attorno alla relazione di Sinan con suo padre, l'insegnante di scuola elementare Idris (Murat Cemcir). Sinan si rende presto conto che suo padre è ancora alle prese con la dipendenza dal gioco d'azzardo e che quindi è in debito con molti nel villaggio. Inoltre, il padre sta lavorando per scavare un pozzo nella tenuta di campagna dei nonni di Sinan, dove nessun altro pensa che sarà possibile trovare l'acqua. Il simbolismo in questo è espresso in lettere abbastanza grandi, ma è così sfaccettato che non sembra mai del tutto banale.
C'è un certo contrasto tra l'importanza storica della zona e quanto poco drammatico ci sia qui oggi: fu a Çanakkale che i turchi sconfissero gli inglesi e i francesi durante la prima guerra mondiale (nella battaglia di Gallipoli), ed è nella stessa provincia in cui si presume si trovasse l'antica Troia.
Il film è composto da una serie di conversazioni che Sinan ha con le persone che incontra nella sua casa rurale e nei suoi dintorni. Gli incontri includono una vecchia fiamma che gli dà un bacio fugace, criticando l'atteggiamento condiscendente di Sinan nei confronti del villaggio e dei suoi abitanti. Questa arroganza viene ulteriormente confermata quando Sinan finisce per discutere con uno scrittore locale di successo, in una sequenza più lunga che alla fine scivola in una scena onirica.
Rottura dell'illusione.
Curiosamente, questo film arriva nei cinema norvegesi nello stesso mese di quello di Olivier Assayas Tra le linee (recensione qui), che è anche un film molto dialogico incentrato sull'autore di un romanzo parzialmente autobiografico. Tuttavia, le somiglianze tra i due film non sono particolarmente evidenti: laddove Assayas ha realizzato una divertente commedia drammatica basata sull'industria editoriale e sulla tendenza per la cosiddetta letteratura della vita reale, Il pero selvatico un racconto più malinconico di ambizioni artistiche di fronte a una realtà sconvolgente.
Alcuni elementi sembrano essere volutamente irrisolti.
Forse c'è dell'ironia nel fatto che la madre e la sorella di Sinan guardano quasi continuamente le soap opera in TV, in un film che, come queste serie, consiste in dialoghi tra personaggi in relazione più o meno stretta tra loro. Tuttavia, Ceylan e il suo fotografo abituale Gökhan Tiryaki si assicurano di farlo Il pero selvatico per un'esperienza cinematografica con composizioni raffinate ed eleganti movimenti di macchina. Occasionalmente vengono scelte soluzioni visive non convenzionali, come quando parti di una discussione sull'importanza della religione nella società vengono filmate a distanza, preferibilmente con i personaggi che si allontanano dalla telecamera.
Poetico e realistico
Con la rappresentazione della burocrazia locale, del rapporto infiammato tra città e campagna e degli aspetti più strutturali del potere militare del paese, si può sostenere che Il pero selvatico dipinge un quadro della Turchia di oggi. Ma l’attenzione di Ceylan e dei suoi coautori Akin Aksu e Ebru Ceylan è soprattutto sulle persone che popolano la storia.
Anche alcuni elementi sembrano volutamente irrisolti, come le sequenze fantasy e alcuni personaggi apparentemente importanti che non assumono la funzione drammaturgica che ci si aspetterebbe.
Sonno invernale era vagamente basato su racconti di Cechov, e ora si dice che il regista sia stato ispirato sia da Cechov che da Dostoevskij. Ancora una volta, la nostra simpatia per i vari personaggi cambia nel corso del film, anche se non nella stessa misura del film precedente. L'arroganza giovanile di Sinan è riconoscibile, ma poiché mostra un atteggiamento costantemente condiscendente nei confronti delle persone che lo circondano, è difficile simpatizzare davvero con lui. D'altro canto, guadagniamo sempre più rispetto per il padre straordinariamente positivo, che sembra aver trovato una sorta di equilibrio tra sogni ad occhi aperti e vita quotidiana pragmatica, nonostante il fatto che le sue scelte di vita abbiano influenzato notevolmente sia le finanze della famiglia che le sue. stima nella comunità locale.
Anche questa volta Ceylan ha realizzato un film complesso su personaggi credibili nelle situazioni quotidiane, senza che questo diventi banale. A differenza di Sonno invernale tuttavia, The Wild Pear Tree non giustifica la sua durata di gioco estesa nello stesso modo convincente. Diverse scene sembrano inutilmente lunghe e la storia potrebbe utilizzare alcuni punti di svolta più chiari. Allo stesso tempo, è affascinante vedere come il regista eviti di raccogliere tutti i fili del dramma e tuttavia lo faccia sembrare completo. Il pero selvatico è allo stesso tempo poetico e realistico, senza che questi elementi si vadano a discapito l'uno dell'altro.
Il pero selvatico ha una première cinematografica norvegese il 3 maggio
