Abbonamento 790/anno o 190/trimestre

Catalizzatore culturale per un futuro sostenibile

Che tipo di ruolo può svolgere l'arte nello sviluppo di migliori condizioni di vita?




(QUESTO ARTICOLO È TRADOTTO DA Google dal norvegese)

La coda è lunga all'iscrizione alla conferenza Culture(s) in Sustainable Futures. Oltre 300 partecipanti provenienti da 40 paesi sono a Helsinki per parlare insieme del ruolo della cultura nel plasmare una società sostenibile. La conferenza è un incontro interdisciplinare con, tra gli altri, storici, filosofi, architetti, teologi, ONG e artisti. E oltre al programma principale: una quantità quasi ingestibile di presentazioni di ricerca. Anche un piccolo gruppo di persone viene dalla Norvegia e, sorprendentemente, provengono quasi esclusivamente dal campo del design e della sostenibilità. Lo interpreto nel senso che stanno accadendo molte cose eccitanti in questo campo in Norvegia.

Espressione sostenibile? Prima di andare oltre: mi scuso per il termine sostenibile. Sembra logoro, consumato e vuoto. Ma ormai è di nuovo il titolo scelto dagli organizzatori del convegno, e quindi è difficile farla franca. Ma cosa significa realmente sostenibile? La conferenza non dice molto a riguardo. Sembra che gli organizzatori presuppongano che i partecipanti abbiano un rapporto sincero e reale con questa espressione e che, utilizzando questo titolo, vogliano segnalare che dobbiamo sviluppare una società che almeno si occupi del fatto che disponiamo di risorse limitate. Che queste risorse devono essere gestite in modo da disturbare il meno possibile l’interazione ecologica. Perché le culture nella società non funzionano – dal punto di vista ecologico, cioè – e devono essere cambiate. Come? Questo è il credo della conferenza.

La finlandese Katriina Soini, responsabile dell'Azione COST IS1007 che organizza la conferenza, chiede nella sua introduzione se la/le cultura/i possano essere viste come uno dei quattro pilastri per lo sviluppo di una società sostenibile – gli altri tre sono ecologia, condizioni sociali ed economia . Finora si è parlato poco dell’importanza della cultura per lo sviluppo di una società sostenibile. Pertanto, COST Action ha studiato questo argomento per quattro anni e desidera porre fine a questo lavoro e creare un nuovo inizio per ulteriori indagini. Soini sottolinea l'importanza che i temi sociali e umanistici possono avere nello sviluppo di nuove narrazioni culturali sostenibili. COST Action conta anche tre membri norvegesi presenti a Helsinki: Inger Birkeland dell'Università di Telemark, Nina Svane-Mikkelsen dell'Università di Bergen e Astrid Skjerven dell'Università di Oslo e Akershus.

Il ruolo dell'arte. Torniamo alla coda. La prima cosa che ci viene incontro mentre restiamo in attesa è la presentazione di un progetto artistico chiamato Melliferopolis – un progetto interdisciplinare che esamina il ruolo delle api nello spazio urbano e il rapporto tra gli esseri umani e questi insetti. Attraverso workshop e installazioni in spazi pubblici, gli artisti Christina Stadlbauer e Ulla Taipale vogliono dire qualcosa sul valore intrinseco delle api – qualcosa che va oltre la loro visione come produttori di miele e morde un ecosistema. Entrambi artisti e sono anche apicoltori. Il progetto mi risuona. Forse perché sono anche un apicoltore, oltre a lavorare nel campo delle arti dello spettacolo, e so molto dei pericoli a cui sono esposte le api e gli altri insetti impollinatori in gran parte del mondo. Il motivo per cui sono stato invitato al convegno è proprio quello di presentare una versione solista della performance Bios, basata sulla morte delle api. Alla conferenza vengono presentati anche altri tre progetti artistici, il denominatore comune è che sono tutti in dialogo con la ricerca legata alle sfide ecologiche.

Devo ammettere che è la prima volta che partecipo ad una conferenza. Non si tengono molti eventi del genere nel settore delle arti performative gratuite, dove lavoro principalmente. Ma uno degli obiettivi del convegno è includere l'arte in linea con la ricerca quando si tratta di sviluppare strategie per lo sviluppo sostenibile. Detto questo, non credo che l'evento riesca a raggiungere questo obiettivo. Qui ci sono 160 ricercatori e 5 progetti artistici selezionati, ma penso che sia fondamentalmente comprensivo che gli organizzatori si sforzino almeno di concentrarsi sul ruolo dell'arte.

La conoscenza dell'artista. Come possono l’arte e l’artista svolgere un ruolo decisivo nello sviluppo di un futuro sostenibile? Sebbene l'arte in sé non sia presente alla conferenza come si potrebbe desiderare, uno dei relatori principali è un'artista illustre: Frances Whitehead è professoressa all'Art Academy di Chicago e lavora con l'arte nel e per il pubblico urbano da oltre 30 anni. anni, nello specifico con l'“Arte Civica”, come lei stessa la definisce. Con questa espressione intende che i metodi, la mentalità e le strategie dell'arte contemporanea vengono utilizzati specificamente nel processo di creazione delle città future. Whitehead sostiene che ciò che un artista sa – la conoscenza dell'artista e il modo in cui un artista è formato a pensare – è molto importante per lo sviluppo delle città sostenibili del futuro. Crede che il modo di pensare specifico di un artista sia così radicalmente importante che dovrebbe essere condiviso con la società includendo gli artisti nei progetti pubblici. Tra l'altro ha detto che "un artista non pensa fuori dagli schemi, perché non esistono schemi". Nei suoi progetti collabora con ingegneri, ricercatori, architetti paesaggisti, burocrati e politici. Il suo lavoro negli ultimi anni include Slow Cleanup – dove, in collaborazione con biologi, ha sviluppato un sistema vegetale per ripulire le vecchie stazioni di servizio – nonché un progetto di monitoraggio del clima con piante negli Stati Uniti e in Europa chiamato Phenologic Forest. Una delle sue passioni è anche il progetto The Embedded Artist, dove collabora con la città di Chicago per vedere come gli artisti possano essere inclusi nello sviluppo urbano.

Il mondo fuori dal convegno. La domanda sorge naturalmente già il primo giorno della conferenza, quando mi siedo e ascolto una lezione dopo l'altra. Un presentatore dopo l'altro che parla delle loro esperienze, delle loro mode passeggere e delle loro soluzioni. Si parla, tra l’altro, che l’ecologia è legata alla democrazia e ai diritti umani, e che un futuro sostenibile deve anche essere giusto e paritario. È emozionante, stimolante, ha buone prospettive, riflessioni importanti e molta conoscenza sulle soluzioni per il futuro, ma penso che la cosa più essenziale di una conferenza come questa debba essere diffondere questa conoscenza nella società. Come evitare che la conferenza con questi trecento partecipanti, che in molti modi sono d'accordo e hanno molte risposte su come sviluppare una società sostenibile, rimanga chiusa al mondo esterno?

È quindi piacevole sapere che il rinomato Routledge sta ora pubblicando una serie di tre libri come diretta conseguenza del lavoro di COST Action negli ultimi quattro anni. La serie di libri si intitola "Routledge Studies in Culture and Sustainable Development" ed è stata presentata alla conferenza. I primi due sono già stati stampati e sono pronti per la vendita, mentre il terzo arriverà in autunno. Buona lettura.

Nina Ossavi
Nina Ossavy
Ossavy è un artista teatrale e scrittore.

Potrebbe piacerti anche