Abbonamento 790/anno o 190/trimestre

Dove nessuno crederebbe che qualcuno possa vivere

Benvenuti a Sodoma
Regissør: Christian Krönes Florian Weigensamer
(Østerrike)

I telefoni, gli schermi dei PC e i frigoriferi demoliti in Occidente diventano una sorta di sostentamento per i molti che vivono nella più grande discarica di prodotti elettronici del mondo, Sodoma




(QUESTO ARTICOLO È TRADOTTO DA Google dal norvegese)

Dall'apertura panoramica a 360 gradi del film, è chiaro che Benvenuti a Sodoma si svolge in un paesaggio che avrebbe potuto essere un luogo di registrazione per uno Mad Max-film. Ma questa non è finzione: il documentario ritrae la più grande discarica di elettronica del mondo, situata fuori dalla capitale del Ghana, Accra. Il vero nome del ripieno è Agbogbloshie, ma i residenti lo chiamano "Sodoma". L'area estremamente tossica – che si trova persino su una vecchia palude – non è un posto che penseresti che qualcuno possa vivere. Tuttavia, Sodoma ospita circa 6 uomini, donne e bambini, che sopravvivono grazie ai detriti elettronici che riempiono la vasta discarica. Da questo estraggono rame, zinco, ferro e altro materiale che può essere venduto ai commercianti di Sodoma.

Apparentemente Agbogbloshie è il luogo dove molto probabilmente finiscono i nostri telefoni cellulari, computer, frigoriferi e simili rottamati: ogni anno, 250 tonnellate di rifiuti elettronici vengono inviate qui per essere sminuzzate – e in parte riciclate in nuovi valori per la discarica. popolazione svantaggiata. Ma Benvenuti a Sodoma non è un film che tempesta lo spettatore di cifre, fatti e teste parlanti di esperti. Segue invece la tradizione documentaristica di concentrarsi su pochi rappresentanti selezionati di una micro-società, creando così una riflessione su questioni globali. (A proposito, in passato sono stati girati film anche su altre "comunità di cumuli di spazzatura", comprese quelle brasiliane Waste Land dal 2010 come probabilmente il più conosciuto.)

Studi sui personaggi

Il tono sorprendentemente post-apocalittico è effettivamente impostato da un predicatore di risveglio che predica la rovina e il peccato dell'umanità. Ma anche se traccia parallelismi con i racconti biblici Sodoma e Gomorra, il titolo del film è tratto da una delle canzoni di un giovane rapper che registra musica a e su Sodoma, in sequenze che aiutano a dare anche uno sguardo edificante sulla difficile vita su Sodoma e Gomorra. il mucchio di spazzatura.

Un avvertimento che fa riflettere su un ordine mondiale che non è sostenibile.

I due personaggi che lasciano l'impressione più profonda sono una giovane ragazza che si è sentita un ragazzo per tutta la vita e un uomo gay con una formazione medica. Lei si veste da donna del sesso opposto per svolgere lavori riservati a ragazzi e uomini, mentre lui è fuggito dalle persecuzioni a causa del suo orientamento. Pertanto, il film rivolge lo sguardo anche all'atteggiamento del paese (e della religione) nei confronti del genere e della sessualità, e mostra come Sodoma possa fungere da rifugio per gli individui perseguitati.

Non c’è dubbio, tuttavia, che la stragrande maggioranza delle persone a Sodoma desideri una vita migliore altrove, e il sogno dell’Europa è particolarmente forte tra molti di loro. Ciò viene evidenziato in modo più efficace in una sequenza in cui due uomini più giovani sfogliano le foto su un telefono cellulare rottamato, che mostra l’ex proprietario – un europeo o un americano bianco – in tutta la sua prosperità e felicità familiare in vacanza.

Si può certamente sottolineare che il film stesso è stato realizzato da due europei bianchi. Tuttavia, cade nella sua stessa assurdità, mentre i cineasti austriaci Christian Krönes e Florian Weigensamer dipingono la peculiare società africana con una lodevole combinazione di rispetto e presenza attenta. Nel film lasciano che siano i residenti a raccontare le loro storie da soli, evitando le tradizionali interviste statiche. Invece, ascoltiamo le storie dei residenti come narrazione vocale, mentre la telecamera segue le loro attività quotidiane o il resto della vita a Sodoma.

Non ultimo, il film lascia che le immagini potenti e talvolta mozzafiato parlino da sole. Ad esempio, vengono create sequenze quasi poetiche di un giovane ragazzo che brucia dispositivi elettronici per estrarre il rame, dove si muove intorno al fumo danzante, nero e malsano.

Povertà e capitalismo

Benvenuti a Sodoma descrive una forma di riciclo basata sull’imperativo e non sulla cattiva coscienza per l’ambiente – per quanto necessaria quest’ultima possa essere ai nostri giorni. Allo stesso modo, il film funge da monito stimolante su un ordine mondiale e un consumo eccessivo che sono tutt’altro che sostenibili. La vita a Sodoma può anche essere letta come un'immagine del capitalismo che governa in gran parte l'intero globo, qui rappresentato dagli entusiasti riciclatori del luogo, che si considerano uomini d'affari intraprendenti. Si tratta principalmente di guadagnarsi da vivere, ma con una certa speranza di fare fortuna.

Con la sua espressione decisamente cinematografica dovrebbe Benvenuti a Sodoma preferibilmente vissuto al cinema, dove sia le immagini che il suono (comprese le canzoni rap di cui sopra) raggiungono il loro pieno potenziale – anche se non consiglierei ai canali TV di trasmetterlo. Il film è stato presentato in anteprima al festival del cinema documentario danese CPH:DOX all'inizio di quest'anno, ed è stato proiettato al Bergen International Film Festival a settembre. Si spera che ci siano anche altre proiezioni in festival norvegesi di questo documentario, che affronta questioni importanti e significative, a partire da quella che si deve poter definire una micro-comunità molto particolare.

Aleksander Huser
Aleksander Huser
Huser è un critico cinematografico regolare in Ny Tid.

Potrebbe piacerti anche