(QUESTO ARTICOLO È TRADOTTO DA Google dal norvegese)
Il primo ministro britannico è costretto dai ricattatori ad avere rapporti pubblici con un maiale nell'ambito di un progetto di arte dei mass media. Un gadget digitale si prende cura di tutti i tuoi ricordi, ma può anche essere utilizzato per modificare la tua storia personale. Un doppelganger elettronico è programmato e addestrato per fare tutto il lavoro sporco per te, ma alla fine prende anche il controllo della tua vita. Il check-in nelle discoteche è ottimizzato utilizzando un coaching simultaneo ma invisibile. Il tuo social network si trasforma in un sistema di classi basato sulla valutazione delle caratteristiche esterne.
Questi sono solo assaggio di ciò che è la serie Netflix Black Mirror (anteprima 2011) può offrire tensione seriale satirica. Il tema generale di questa saggistica antologia seriale sono gli effetti collaterali non intenzionali della nuova tecnologia digitale e della memoria. Lo sceneggiatore Charles Brooker presenta una critica spettacolare e satirica della propensione dell'uomo moderno all'alienazione tecnologica. Con il suo temibile fascino per la tecnocultura, la sua forma saggistica e la sua prospettiva distopica trasversale, ogni episodio autonomo offre allo spettatore una verità avvincente ma piacevolmente diversa. Esporsi regolarmente Black Mirror- L'esposizione può diventare rapidamente un peso emotivo, non solo per le anime delicate.
Estensioni dell'apparato sensoriale. Ogni nuovo medium è un'estensione dei nostri sensi, ma in questo contesto tutt'altro che tecnologizzato si parla di tutto l'apparato sensoriale in gioco. Perché non sono solo la vista e l'udito a subire trasformazioni in questo universo seriale; è l’intera base del nostro modo di essere, la nostra visione collettiva del mondo, che viene messa in discussione attraverso la messa in scena proprio davanti ai nostri occhi – un’allucinazione collettiva in uno specchio nero. E avviene in modi e con mezzi che inizialmente fanno solo una piccola differenza, un piccolo passo avanti rispetto allo status quo. Nel mondo virtuale dello specchio ci viene presentata quella che apparentemente è solo una modesta espansione delle possibilità che già le tecnologie digitali e di simulazione ci offrono. Nel punto di intersezione tra l’innovazione tecnica e i nostri sogni bagnati di comodità di vita si trova lo specchio nero che, tra molte altre cose, proietta anche la nostra ansia di base per il futuro. Ma il fascino esistenziale che gradualmente – nel corso di tre stagioni per un totale di 13 episodi – ha la possibilità di cristallizzarsi, offre possibilità cinematografiche e culturalmente critiche inimmaginabili.
Una superficie lucida e pastello può nascondere profonde fonti di conflitto e decadimento umano.
Gioco di genere innovativo. È un universo cupo a cui è permesso di svolgersi sullo schermo, di fronte a uno spettatore che non ha mai l'opportunità di ronzare o di ricadere nella prevedibilità facilmente assonnata delle convenzioni di genere. Naturalmente anche questo è un genere, ricco di collegamenti intertestuali e citazioni da altri film. Ma Black Mirror è molto più della somma delle sue fonti di ispirazione. Ci offre un dramma fantascientifico innovativo e spesso provocatorio, spesso insolito. Il formato corto a episodi garantisce una resa efficace e trasversale, all'interno dell'area limitata dello schermo televisivo o del tablet. Solo l'idea di un concetto di saggio socialmente critico coniato per il pubblico delle serie saturo di tensione suona come un paradosso, ma viene vissuta come strana e molto giusta allo stesso tempo.
Tuttavia: Black Mirror è pieno di riferimenti e allusioni ai suoi modelli, e sarebbe fuorviante non menzionare quelli più evidenti.
Riferimenti intertestuali. Il fascino techno e l'inconfondibile atmosfera fantascientifica hanno un pesante debito con autori come Philip K. Dick e film iconici come Total Recall (1990) Strange Days (1995) e Blade Runner (1982). Io episodio «Torno subito» (s02e01) la trama ruota attorno alla dipendenza dai ricordi. In questo episodio ci viene presentata un'app che ti permette di simulare il contatto con le persone morte nella tua cerchia ristretta. L'app raccoglie informazioni da e-mail private, preferenze di Google e simili e consente quelle della persona deceduta simulacro, o imitazione digitale, cambia in base al feedback dell'utente, il sopravvissuto.
Ricorrono temi come l'intelligenza artificiale, l'uomo/androide, le estensioni tecnologiche e il miglioramento delle caratteristiche umane, i viaggi da sogno, il controllo e la sorveglianza. Tutto è trasmesso con artiglio critico-artistico e disposto in modo così ben organizzato che raramente fa rumore. La forma narrativa cinematografica, con le sue ricorrenti ambiguità visive e narrative, i costanti contrasti e i sorprendenti colpi di scena, fa pensare allo spettatore a Hitchcock. Elementi di fantasia un po' grottesca e di famigerata ironia possono anche ricordarci il maestro nei suoi giorni di gloria.
Si parla molto dei gadget digitali menzionati in precedenza, ma non soprattutto delle qualità estreme che le persone possono solo sognare: in "Quindici milioni di meriti" (s01e02), le persone sono così integrate che vivono tutta la loro vita all'interno di una tecnocultura populista, con chiare caratteristiche fasciste. Il design e l'ambientazione mass mediatica di questo episodio creano associazioni con il successo del libro e del film Hunger Games, ma senza i suoi miti di liberazione. Al contrario, la rappresentazione di questa tecno-società, apparentemente priva di visioni o potenzialità di cambiamento, appare come una delle distopie più cupe dell’intera serie di film.
Umano alienato. L'azione della serie si svolge principalmente all'interno di un ambiente quotidiano, ed è nelle relazioni interpersonali che si dipanano le trame. In questo universo non è vero che la tecnologia viene vissuta come qualcosa di alienato ed esterno, che prende il sopravvento o diventa una minaccia attiva per le persone. Al contrario, sono le persone ad essere alienate da se stesse, e che ricorrono al virtuale e alla simulazione come espressione del loro desiderio inconscio, del loro bisogno sublimato di controllo e della loro inautentica ricerca di sé. Laddove i nuovi amici e sostenitori elettronici degli attori iniziano con un ruolo secondario, spesso finiscono per interpretare il ruolo principale (anche se involontariamente), nel freddo mondo centrato sull'individuo degli umani. Ma non sempre l'ambiente appare oscuro o minaccioso; una superficie lucida e pastello potrebbe nascondere profonde fonti di conflitto e decadimento umano.
In "Nosedive" (s03e01), il brillante gioco di potere si svolge in un universo roseo e ingannevole. Tutto ciò che fai e fai, il modo in cui ti vesti, mangi e vivi, diventa oggetto di esame valutazione, sotto forma di punti su una scala decimale da 0 a 5. Il tuo status sociale in un dato momento è interamente un prodotto di questi tratti misurabili. Tutto ciò che fai viene immediatamente valutato e trasmesso a una sorta di centro di competenza digitale centrale, tramite lo smartphone che invia e riceve questo tipo di informazioni. Naturalmente il vostro stato attuale è visibile in ogni momento anche ai vostri simili, che su questa base possono scegliere se è vantaggioso essere vostri amici oppure no. Solo se nel tuo portafoglio non hai l'alibi di "aiutare una persona di basso status", è appropriato associarti a persone con un rating inferiore al tuo.
Questo è Facebook o Snapchat in velocità. Le valutazioni sono la base per la distribuzione dei benefici, ad esempio dove puoi vivere, a chi hai accesso come amici, che tipo di istruzione dovresti provare e così via. Una vera società classista con strumenti moderni, ma molto simile a quella marxista. Il personaggio principale cerca freneticamente di ottenere un punteggio e uno status più alti, ma ottiene il risultato opposto, un viaggio di classe inverso a velocità espressa. Durante il viaggio incontra gli altri - coloro che vivono una vita felicemente libera da pressioni e stress.
Da Cenerentola all'Alzheimer. Nel momento clou preliminare dello spettacolo, "San Junipero" (s03e04), lo spettatore emotivamente esausto può finalmente trovare un po' di riposo tanto necessario, ma tutt'al più temporaneo.
Una critica spettacolare e satirica alla propensione dell'uomo moderno all'alienazione tecnologica.
In questa versione cyber di Cenerentola vive la vita affascinante come avatar nell'Isola che non c'è fino a mezzanotte, e assistiamo a una trama molto più brillante, anche se tematicamente più seria: il contenuto risulta ruotare attorno a questioni relative all'eutanasia attiva. Il sistema San Junipero è un'offerta che, con l'aiuto di farmaci e simulazioni al computer, ti permette di sperimentare mondi alternativi, passati, dove i bei ricordi del tuo passato hanno lasciato il segno. Ecco come uno dei personaggi dell'episodio descrive l'esperienza:
“Dicono che troppo può farti impazzire. Si separa la mente dal corpo – come se già non avvenisse in ogni centro anziani. Il sistema esiste per ragioni terapeutiche: terapia della nostalgia profonda. Sei trasportato in un mondo pieno di ricordi. Si dice che aiuti contro l'Alzheimer."
È nei rapporti interpersonali che si dipanano le trame.
E sono proprio i contrasti, le sfumature e le coperture a rendere il riflesso nero così suggestivo e allo stesso tempo spaventoso. Gli ausili elettronici si occupano di funzioni apparentemente sia pratiche che risparmiatrici di lavoro, come ricordare le cose, prendersi cura, correggere gli errori e così via. Il fatto è che questi dispositivi apparentemente pratici hanno altre funzioni latenti rispetto a quelle puramente tecniche, soprattutto quando i compiti vengono esternalizzati in questo modo. La formula standard è che passa un giorno e lo sfortunato uccello si rende conto che sono accadute cose che non può più controllare. Ancora peggio: non è possibile ritirarsi, questo è un vicolo cieco a senso unico.
Alla fine capiamo che cose simili accadranno anche la prossima volta – ma, non diversamente dalla vita stessa, nella narrazione elegante e gelida di queste rappresentazioni da camera -
universo difficile prevedere come. Come afferma il creatore della serie Charles Brooker:
«[Gli episodi] riguardano il modo in cui viviamo adesso – e il modo in cui potremmo vivere tra 10 minuti se siamo goffi...»
Ohrem è un insegnante di filosofia a Sandejord.
