(QUESTO ARTICOLO È TRADOTTO DA Google dal norvegese)
Göran Sonnevi non evita mai la complessità nella sua poesia, è costantemente presente nelle sue poesie. Tuttavia, si apre la sua ultima raccolta di poesie Sequenze contro Omega con un'osservazione abbastanza semplice di una farfalla, mossa che ripete molte volte nel corso del libro. Identifica e descrive insetti, uccelli e fiori come parti di un mondo caotico e complesso, come quando registra che si devono vedere sempre meno specie individuali e quindi che nella natura stanno avvenendo grandi e drammatici cambiamenti. Lo sguardo alla fauna e alla flora funge da punti di riferimento durante la lettura, e la dice lunga su Sonnevi come osservatore appassionato ma allo stesso tempo sobrio quando queste creature appaiono davanti a lui e ai suoi cari, ad esempio.
L'infinito. Si nota che Sonnevi si sta avvicinando alla fine della sua vita – "omega" è anche l'ultima lettera dell'alfabeto greco. In altre parole, omega sta per la conclusione, la fine – e in matematica, che Sonnevi conosce bene, "omega" presumibilmente simboleggia l'infinito. E le poesie è qualcosa di infinito in lui; alcuni occupano molte pagine e coprono tutto, dai Democratici svedesi, all'IS, al colpo di stato militare in Egitto nel 2013, a una coppia di vicini di rifugiati curdo-iracheni, al genocidio armeno nel 1915, agli amici malati e morenti, alla famiglia, alle fasi lunari in estate. cielo, mendicanti a Stoccolma e Istanbul. Sonnevi non ha limiti quando si tratta di ciò che la lingua può attingere e catturare, ma evita costantemente le banalità. I salti tonali e i timbri nella poesia trasudano una serietà chiara e distinta, che si sente quando Sonnevi legge ad alta voce (ulteriori registrazioni possono essere trovate su YouTube). La sua voce è calma, controllata e sommessa, ma mai priva di tono o noiosa: aguzzi le orecchie mentre ascolti. Sonnevi, che ora si avvicina agli 80 anni, vede che sempre più persone intorno a lei muoiono. Scrive di questi morti, ma anche di amici vivi; sulla famiglia e sugli altri poeti. Hölderlin, Ezra Pound, Simone Weil, Homer, Martin Heidegger, Paul Celan sono tra questi ultimi. Sonnevi fa la spola tra la storia (letteraria) e in particolare tratta l'Olocausto attraverso la sua visione dell'antisemitismo di Heidegger e Pound da un lato, e dell'ebreo Paul Celan, i cui genitori furono uccisi in un campo di sterminio nazista, dall'altro. l'altro. Il tempo unisce questi tre elementi – allo stesso tempo lo è anche il tempo omega, l'abisso che li separerà per sempre. Sonnevi non tenta di conciliare questi pensatori radicalmente diversi, ma passa invece da un estremo all'altro: dagli assassini agli assassinati e viceversa. Quello a vende è un principio guida anche nella poesia di Sonnevi, di cui si vedono tracce in molti luoghi:
Saremo nella morte che verrà o in quello
che non viene Colui che è la vita Tale
cioè nella sua angoscia e nella sua gioia
Squilla il telefono. E' nostro figlio
a chi augura buon proseguimento nel nuovo anno
Ti dico le mie preoccupazioni, qualsiasi altra cosa lo sarebbe
mentire, e non è così che voglio iniziare l'anno
Qui si vede concretamente il respiro spezzarsi sulla carta: così legge Sonnevi, e questo è il suo ritmo. Lui la chiama "la danza che esce dal corpo":
Poi dico,
o sentitemi dire, che per me la poesia è senza limite Att
per me la prosa è un caso speciale di poesia. Quella è la cosa centrale
l'organizzazione ritmica del linguaggio Dal corpo Dalla sua danza
Percepisci uno schema nella danza di Sonnevi, uno schema tu appartiene – e questa è forse anche la caratteristica più importante di Sonnevi come poeta. È nel ritmo delle poesie che si trova la prova dell'autorità dell'autore (un autore che, tra l'altro, si oppone a tutto ciò che è autoritario).
Tranströmer e Mozart. Quasi impercettibilmente, il poeta si concentra su Tomas Tranströmer nella poesia "Sequenza di Pasqua; 2015, Cesur”. Sonnevi viene chiamata da un amico che le dice che Tranströmer è morto, dopo una grave emorragia cerebrale avvenuta la settimana prima. Sonnevi pensa a come si è seduto e ha ascoltato il quintetto d'archi di Mozart K 516 proprio mentre Tranströmer stava per morire. Il pezzo è potente, drammatico e anche in tonalità minore: una rarità in Mozart e quindi estremamente sorprendente. Il quintetto diventa una sorta di segno dell'alleanza tra i due poeti. Nel sonetto "I funerali di Tomas Tranströmer" l'ultimo movimento dell'opera viene suonato in chiesa mentre viene portata fuori la bara. Il movimento è diviso in due parti ed è preceduto da un adagio in minore; poi segue un dolce minuetto che lentamente si trasforma in una danza estatica che afferma la vita. Come in tutti i fattori temporali di Sonnevi, anche qui ci si chiede cosa sia effettivamente venuto prima: il pensiero del quintetto d'archi, del Tranströmer morente – o che il pezzo sia stato suonato al funerale di quest'ultimo.
Mozart è stato importante per Sonnevi attraverso diverse pubblicazioni, tra le altre cose Il terzo cervello di Mozart, e un altro sonetto, che prende il nome dal quintetto di Mozart, termina con le parole "la possibilità della libertà". È ovviamente l'eccesso creativo di Mozart ad attrarre così fortemente il poeta, forse soprattutto le svolte fulminee della musica di Mozart, che si riflettono nella poesia di Sonnevi; il risultato di pensieri spesso deviati da fattori esterni – momenti in cui il caso e il caso prendono il sopravvento. Nel profondo, Sonnevi richiede solo comprensione e accettazione per il suo bisogno di seguire il ritmo in tutta la sua complessità.
La Bibbia e il presente. Ci sono festività cristiane in molti titoli: Avvento, Pasqua, Pentecoste, Ognissanti. Il vecchio radicale Sonnevi non si salva né viceversa; è ancora ben fuori a sinistra. Ma fa spesso uso di citazioni bibliche, preferibilmente in latino o in greco antico, perché la Bibbia è attuale anche ai nostri tempi. La fine dei tempi e l’apocalisse sono fenomeni di cui sentiamo parlare quotidianamente. L’incertezza generale e globale sul futuro, la sensazione che Ragnarok sia vicino, emerge nelle poesie più o meno allo stesso modo in cui perseguita i nostri corpi.
La tradizione confessionale cristiana da Agostino a Lutero fino a Kierkegaard riguarda, in poche parole, la pulizia e la purificazione di se stessi e il mostrare la propria nuda umanità davanti a Dio – o al lettore. Il messaggio sembra essere che siamo tutti sulla stessa barca, nella stessa fatidica comunità che è l’umanità.
Le poesie a volte possono essere quasi piene di fatti e conoscenze, e un poeta con un orecchio più scarso per il linguaggio non sarebbe stato in grado di creare arte di successo con il metodo di Sonnevi. C'è un certo pericolo sia di esagerazione che di "incontinenza" nelle poesie, forse soprattutto a causa del formato, che a volte tende allo stravagante. Allo stesso tempo, è difficile trovare una singola strofa che non suoni nel contesto sia linguisticamente che artisticamente. Tutto sommato, Göran Sonnevi ha completato un'opera impressionante, ma una raccolta di poesie che si estende su 300 pagine.
