L'opera aperta

PJ Harvey e Seamus Murphy: La mano aperta. Re-dettato da Pedro Carmona-Alvarez e Gunhild Øyehaug. Samlaget, 2015

"Spero che sappiamo quando dovremmo partire", dice "noi" nella poesia "La camera degli ospiti". Si trovano in una città dell'Afghanistan dilaniata dalla guerra e incontrano bambini che danno tutto ciò che hanno da dare: la loro camera da letto, tè e pane. A questi bambini, Polly Jean Harvey trasmette la guerra: Il cavo della mano / Den openne handa è un importante documento d'epoca proveniente da Afghanistan, Kosovo e Washington DC. Non sono solo osservazioni.

Polly Jean Harvey. Polly Jean Harvey è nata nel 1969 a Bridport in Inghilterra. I genitori guidano le pecore durante il giorno, ascoltano i dischi la sera: Captain Beefheart, Jimi Hendrix e John Lee Hooker sono la colonna sonora dell'infanzia di Harvey. Da giovane, trova Television, The Pixies, Patti Smith. A diciassette anni scrive la sua prima canzone, mette insieme una band e pubblica il disco Pelle secca. La carriera decolla.
Harvey si offre dal palco. Scrive testi aperti. Pochi sanno che in realtà è modesta e riservata. Dopo un concerto al festival di Reading, ha un esaurimento nervoso. Ha assunto un produttore che cancella parte del rumore dalla sua esistenza.
Harvey canta nel primo album solista. Liberarsi di me sarà fantastico. È su Q Magazine nel 1993. Accanto all'articolo c'è la foto di una donna con un osso nel naso. L'articolo racconta di un artista con integrità. Sono un adolescente, alla ricerca della mia identità, leggo e guardo. Leggi e acquista il disco. Ascolta e leggi il booklet del CD.

Guarda. Un anno dopo vedo un video. In "Man Sized", Harvey si siede su una sedia direttamente davanti alla telecamera. Le mutandine sono del tipo grande, da nonno. Ma con pizzo. I suoi capelli sono appena lavati o molto grassi. Ma riccio. La stanza è vuota, il volto disadorno, la canzone apparentemente priva di inibizioni. Harvey perde il suo orecchino. Lo spettacolo non deve persistere, ma lo fa. Sembra che il film sia stato registrato al primo ciak. Harvey pubblica il progetto lo-fi come 4-Track Demos e registrazioni dal vivo come La sessione di peeling. Ha nuovi paesaggi sonori e stili per ogni disco. All'inizio è quasi verde. Per Per portarti il ​​mio amore va in tournée con un lungo abito rosso da flamenco: una versione leggermente più elegante della cover dei Pixies Surfer Rosa. For Gesso bianco posa in abiti chiari, in un fragile paesaggio sonoro. Lo stile cambia. Ma per tutto il tempo Harvey la invita nella stanza interna, a sedersi con lei su un piccolo sgabello. I testi parlano spesso di sessualità e relazioni. Molti credono che Harvey sia politico e il progetto femminista. Ma Harvey non vuole che lei scriva politicamente di alcun tipo.
Inizia poi la collaborazione con il fotografo Seamus Murphy. Lei diventa quella giusta vedere.

Il cavo della mano. Nel 2011 arriva Lascia che l'Inghilterra si agiti. Harvey vede un paesaggio post-imperialista della Prima Guerra Mondiale. Murphy realizza cortometraggi per. Verranno adottati l'immagine e il testo appropriati Il cavo della mano. Murphy e Harvey si recano in una zona di conflitto in cui è coinvolta la Gran Bretagna. Harvey innova le basi della sua abilità artistica: pubblica un libro. Questo lettore pensa: perché non l'ha fatto prima? Le poesie sono ben scritte, coraggiose, pulite, chiare. Harvey ha qualcosa in mente. Ha cercato il problema per ottenere di più dal suo cuore. Il suo cuore batte per le cose. Questo è un progetto etico su più livelli. Harvey tematizza il voyeurismo, un meta-imperialismo testuale. Harvey è un raccoglitore di impressioni. Nella poesia "3 in punto, Washington DC" tematizza lo sguardo. Il narratore in seconda persona mi rende consapevole del mio sguardo: Vai al ponte sulla statale 395 / finché li trovi in ​​piedi / vicino alla mensa dei poveri nel caldo di maggio / e fissi, perché stasera puoi / e chiedi loro Da dove vengono?
Il cavo della mano è un lavoro ampio, importante ed impegnativo: sia sul piano documentario, sia sul piano artistico. La cosa importante è lì a livello internazionale. È presente attraverso i riferimenti alle scritture sacre e ad artisti come Leonard Cohen e Nick Cave. I riferimenti non distraggono. Il libro è sé stesso, è intero; composto attorno a tre viaggi e due espressioni. La nuova edizione norvegese ha anche una traccia extra. La mano aperta dà il quadro generale. Samlaget propone sia testi originali che rivisitazioni autonome. Su carta spessa (monaco 120 grammi) l'immagine è chiara e fine.

Il libro come palcoscenico. Gudmund Skjeldal ha scritto su BT l'anno scorso: "La maggior parte degli autori è particolarmente felice quando editori e redattori si prendono il tempo e i consigli per la traduzione o la riedizione". PJ Harvey è un artista dal tipo sano. Ho sceglie lui stesso i re-dittatori e cerca su Google un poeta, autore, musicista e cantautore norvegese-cileno pluripremiato. Pedro Carmona-Alvarez sta realizzando l'edizione spagnola. L'associazione si assicura i diritti del libro in norvegese e si assicura Carmona-Alvarez per il lavoro. Ma per vendere PJ Harvey non è necessario solo suo marito: è necessario anche Gunhild Øyehaug. Ecco come diventano una buona squadra per il lavoro:
Carmona-Alvarez è nato in Cile ed è fuggito con i suoi genitori da Pinochet quando aveva undici anni. Dopo sei mesi a Kolbotn, ha presentato alla sua classe la situazione politica nel suo paese natale, accompagnato da spettacoli politici cileni alla chitarra.
L'AC può essere altrettanto bravo nella lingua parlata che nel canto, e in spagnolo come in norvegese. Ma Nynorsk per lui è meno difficile. Gunhild Øyehaug sa queste cose. Inoltre, dice CA (a Skjeldal l'anno scorso): "Inoltre, in fondo è in realtà una poetessa, proprio come Obelix è inevitabilmente feroce". Lo stesso CA è uno scrittore musicale intuitivo. Non scrive solo testi per la musica, ma testi che sono musica. Per quest'opera, i re-dittatori sembrano eliminare parte della musicalità diretta e del ritmo, quando necessario, affinché i testi funzionino insieme in modo ottimale. Per questo lettore, questo rafforza il libro. Gli originali PJ ci sono, per chi vuole qualcosa di speciale Harveysque. I Gjendiktarane forniscono un lavoro aggiuntivo a questo scopo.

PJ Harvey è un artista di tutto rispetto. Ho sceglie lui stesso i re-dittatori e cerca su Google un poeta, autore, musicista e cantautore norvegese-cileno pluripremiato.

Øyehaug e CA sono tra le voci letterarie più distintive e distintive della loro generazione. I tratti di personalità forti trasmettono il tratto di personalità forte PJ. L'AC iperproduttivo e orientato a livello internazionale trasmette un artista che guarda lui stesso al mondo. C'è qualcosa nel suo atteggiamento nei confronti della produzione artistica che emerge nella ri-poesia. Metrica, rima e ritmo non sono così fortemente presenti nell'edizione Nynorsk. I testi di Gjendiktarane non sono un'immagine speculare dei testi di PJ. Anche la foto di Murphy non riflette i messaggi di PJ. Quando PJ dice "cavallo", Murphy non dice "cavallo". Gli autori possono essere autori, artisti fotografici artisti fotografici e ripetitori ripetitori ripetitori. In questo modo il lavoro può essere esercitato anche come pratica professionale. È un'opera moderna. Critiche alla rivisitazione. Quando lo stesso CA lasciò la band Sister Sonny per il progetto solista Moonpedro, disse a Dag og Tid: "Moonpedro sarà disordinato, improvvisato, rozzo, sconcertante perché Sister Sonny è una musica così profondamente elaborata e pensata." Nella stessa intervista, ha parlato di mettersi in situazioni sulle quali non si ha il pieno controllo. Di dover stare in punta di piedi. Se poi fai il grande passo e lo realizzi, per sorprenderti.
Forse solo i re-dittatori sanno chi ha fatto cosa per l'edizione neo-norvegese del libro PJ. Ma è certo che, in un attimo, incontreranno la forza, la spontaneità, la complessità e la mente esigente di Harvey; nell'incontro tra l'intuitivo e l'intelligente, tra il cuore e il cervello. Sono musicali, seri e competenti. La relazione immagine-testo sembra aver liberato il lavoro testuale di Harvey. Perché? "Perché ha cercato una proposta fuori di sé." Oppure: "Perché i poeti sono sempre alla ricerca di qualcosa che inneschi la scrittura". Harvey e Murphy hanno motivazioni diverse. Ma lo stile è correlato. Murphy mette le immagini l'una contro l'altra con scorrimento e transizione cinematografici. Quando Harvey fa lo stesso con il testo, lo fa con la musicalità del linguaggio.