(QUESTO ARTICOLO È TRADOTTO DA Google dal norvegese)
È confusionario. Chi pensava che presentare in anteprima i film sarebbe stata una buona idea Oppenheimer og Barbie simultaneo? Collegare l'ultraviolenza ("Ora sono diventato la morte, il distruttore del mondo" – bang!) con l'ultra-sesso?
Abbiamo bisogno di altri segnali che indichino che è finita per la civiltà umana? Qui, l’attrazione del capitale ha finalmente trovato un modo per farci sgranocchiare popcorn e piangere per la perdita dello status di sicurezza nazionale di Oppy perché una volta aveva legami con il comunismo – o per il fatto che Robbie abbia coraggiosamente portato Rosa-Barbie fuori dal suo palco di anoressia nervosa e attorno alla banda della cornucopia.
L'americano è inghiottito dalla pelle e dai capelli, è yin e yang, sesso e morte, proprio come temeva Freud Il disagio della cultura (1929, n. 1966): preparare i popcorn per un film sulle bombe atomiche. Immaginalo! Semplicemente non possiamo accettarlo noe seriamente di più o cosa?
Allora perché dovresti andare a vedere il film? È un cenno, un omaggio agli orientalisti non binari? O una specie di scherzo interno all'intelligenza artificiale? Una posizione di solidarietà per il povero vecchio Alan Turing e la singolarità del futuro? O è solo onnipotenza contro impotenza? Che doppia prestazione!
Ciò che resta della sinistra si torce le mani in preda alla disperazione e riproduce vecchi brani di Dylan, disgustato da quanto sia incasinata Hollywood. Oppenheimer avrebbe dovuto essere un importante momento di apprendimento, per quelli di noi che tendono a dimenticare, che guardano gli amici ebrei con lieve sconcerto quando dicono: "Mai più". «Cosa intendi con Isak??” noi diciamo. E trascinano le gambe dietro, borbottando al muro.
Prometeo americano
vidi Oppenheimer Ieri. La sua storia è stata raccontata più volte ormai. Questa versione è basata sulla biografia vincitrice del Premio Pulitzer Prometeo americano di Kai Bird e Martin Sherwin (2006).
Il cast include Cillan Murphy nel ruolo di J. Robert Oppenheimer; Emily Blunt nel ruolo di Kitty Oppenheimer; Matt Damon nel ruolo del Generale Leslie Groves; Robert Downey Junior. nel ruolo di Lewis Strauss; Tom Conti nel ruolo di Albert Einstein; Kenneth Branagh nel ruolo di Niels Bohr e Matthias Schweighöfer nel ruolo di Werner Heisenberg. È un cast fantastico per un tuffo nel passato (anche se il film sarebbe stato migliore con David Byrne nei panni di Oppenheimer e l'attore defunto Philip Seymour Hoffman nei panni del generale Grove).
È un thriller biografico epico, ma emozionante quanto un film vanigliato, e ho la sensazione che tutto questo fuoco di Sant'Antonio e la paura nucleare avrebbero dovuto spezzarmi il cuore a metà. Ma come cantava Peggy Lee: "Is That All There Is?"
Il film segue la descrizione di Bird e Sherwin e inizia quindi alla fine della carriera di Oppenheimer. Nel dicembre 1953 sospeso Commissione per l'energia atomica Il nulla osta di sicurezza di Oppenheimer, temendo che, sebbene potesse essere considerato un leale cittadino americano, la sua passata associazione con i comunisti fosse problematica. Inoltre, sono seguiti i suoi discorsi Hiroshima sulla necessità di controllare la diffusione delle armi nucleari attraverso misure delle Nazioni Unite. Ha indignato i militaristi di destra e i fascisti politici, come il senatore Joseph McCarthy – e il presidente Harry Truman, che lo chiamava un "ragazzo sdolcinato".
Ha indignato i militaristi di destra e i fascisti politici, come il senatore Joseph McCarthy.
La decisione della Commissione è stata influenzata da a FBI-rapporto in cui si affermava che "era più probabile che no che J. Robert Oppenheimer fosse un agente dell'Unione Sovietica". Il film di tre ore tenta di essere fedele alla richiesta di Oppy di giudicare la sua esistenza attraverso la totalità della sua vita, piuttosto che attraverso insulti reazionari e patriottismo aggressivo.
L'azione della commissione fece sì che Oppenheimer non potesse né lavorare né apprendere quelli futuri armi nucleariprogetti. Ancora più importante fu l’attacco molto pubblicizzato al suo status (e alla sua eredità) di padre della bomba atomica, che offuscò il suo nome e lo lasciò profondamente depresso. L'assalto frontale è stato condotto dall'avvocato di Washington Roger Robb, noto per la sua "crudele tecnica del controinterrogatorio" come pubblico ministero – brillantemente interpretato da Jason Clarke, che ci ha fatto "credere nella tortura» peccato ruolo i Zero Dark Thirtyı (2012).
Come gli autori di Prometeo americano scrisse: "Quando i critici di Oppenheimer nel 1954 attaccarono la sua posizione politica e il suo giudizio professionale – la sua vita e i suoi valori – rivelarono molti aspetti del suo carattere: la sua ambizione e insicurezza, la sua genialità e ingenuità, la sua determinazione e paura, il suo stoicismo e la sua confusione .”
Per porre fine a tutte le guerre...
Questo Oppie profondamente conflittuale, ma allo stesso tempo calmo e altamente colto, è ciò che il regista Christopher Nolan sta cercando di ricreare sul grande schermo. Recentemente, l'attore Murphy ha riassunto il modo in cui si è avvicinato al ruolo di Oppenheimer, interpretando l'uomo enigmatico. E che la logica per continuare a sviluppare la bomba era l'idea controintuitiva che avrebbe reso tutte le guerre obsolete: "Penso che pensasse che sarebbe stata l'arma che avrebbe posto fine a tutte le guerre", ha detto Murphy al sito NME: "Pensava che [ avere la bomba] motiverebbe le nazioni a formare una sorta di organo di governo nucleare globale. Era ingenuo. In effetti, le Nazioni Unite hanno dimostrato di non riuscire a fermare gli stati-nazione dominanti. Nel film, in una scena subito dopo la riuscita esplosione della bomba atomica (che porrà fine a tutta la guerra), Oppie sta parlando con Edward Teller. Quando il primo dice che spera che il messaggio venga recepito perché "ogni guerra sarà ormai impensabile", Teller risponde subito che "sì, forse, finché non apparirà una bomba più grande".
Ho letto altre descrizioni della relazione tra Teller e Oppenheimer, che purtroppo hanno rovinato il mio godimento e la mia esperienza del film. Daniele Ellsberg, ad esempio, come nel suo ultimo libro prima di morire (The Doomsday Machine: Confessions of a Nuclear War Planner) – il libro che ha detto di desiderare fosse pubblicato prima di The Pentagon Papers – scrive che quando è uscito dal cinema dopo aver visto Dr. Stranamore (1964) con un compagno, erano convinti di aver visto un 'film documentario'. Il Dottor Stranamore di Peter Sellers era come il vero Edward Teller.
Il direttore Nolan non ne è a conoscenza realpolitik.
Abbiamo visto poco di questa tensione, o attrito se vuoi, nel film. Il regista Nolan sbarca sull'"ingenuo", e così dipinge un quadro di tutti i retori di sinistra – dopo la doppia salva contro il Giappone – come ignari di realpolitik.
Il canto di Dio
Oppenheimer manca grossolanamente e rumorosamente anche su un altro fronte. Il regista Nolan ha scelto di riprodurre la citazione della Bhagavadgita in un modo che gli autori di Prometeo americano troverebbe presumibilmente fuorviante, per usare un eufemismo, e da cui si dice che molti indù siano profondamente offesi:
La citazione che abbiamo sentito più volte è: «Ora sono diventato la morte, il distruttore del mondo”. Una citazione accattivante. Ma questa è una citazione da Il canto del Signore, come in Prometeo americano descritta da Oppenheimer come "la più bella canzone filosofica che esista, in qualsiasi lingua". Nel film di Nolan, la citazione viene utilizzata nel mezzo di un rapporto tra Oppenheimer e la sua allora fidanzata, l'aspirante psichiatra Jean Tatlock, che lo costringe a leggere il passaggio con la citazione mentre lei cavalca il suo hot dog nel cielo come una Belle Starr. dal selvaggio West, e lui, uh, stella sopra il suo firmamento. (La citazione della Bhagavadgita può essere ascoltata in una bellissima interpretazione suo).
Nolan avrebbe potuto esplorare la vita interiore più profonda di Oppenheimer non solo contestualizzando "la più bella canzone filosofica" e mostrando come sia rilevante per il problema.
Stupro morale con consenso
Oppie era attratto dalla Santissima Trinità (ha dato il nome al suo progetto bomba) e dai Santi Sonetti, in particolare Battimi il cuore, che adoro. Riguarda la disperazione di essere un peccatore e il bisogno di essere rapito e posseduto fisicamente dal Signore: in breve, sostiene lo stupro morale consensuale.
Nolan non ha niente di tutto questo. IN Prometeo americano apprendiamo che Oppenheimer aveva letto anche quello di TS Eliot La terra desolata. Una breve sequenza nel film mostra Oppie che legge il libro, ma a questo non viene prestata ulteriore attenzione e diventa più come un gesto rivolto ai letterati del pubblico del cinema, che potrebbero sussurrare "oh, che bello". Diavolo piuttosto, gli scrittori di Prometeo americano descrive anche come Eliot, per volere di Oppy, arrivò a Princeton, dove scrisse Il Cocktail Party ("la cosa peggiore che abbia mai scritto", afferma Oppie nel libro) – ed evitava tali feste di facoltà mentre era a Princeton. Niente. Questo sarà troppo intellettuale per essere esplorato. Benvenuti nella democrazia disordinata e nei suoi malcontenti.
Piuttosto il documentario
Un paio di settimane prima della première di Oppenheimer un altro film di Oppenheimer (un documentario) è apparso sulla NBC: Per porre fine a tutta la guerra: Oppenheimer e la bomba atomica. Il documentario del regista Christopher Cassel ha un'atmosfera alla Ken Burns senza alcuna colonna sonora manipolativa; e il momento del miracolo "come sono riusciti a realizzare l'esplosione senza CGI"; o il sesso volgare e chiassoso di Oppy con due donne (tragico come una molecola che si scinde); o il corteggiamento della maggior parte delle persone con intrattenimento invece che con fatti.
Film A End All War# ha una storia piacevole e compatta che si svolge in soli 83 minuti, con tutti che interpretano se stessi. Consiglierei il documentario più breve sull'epica tragedia della caduta della sinistra.
Tradotto da Iril Kolle
Hawkins è un libero professionista americano espatriato con sede in Australia.
Collaboratore regolare di CounterPunch e ora anche di MODERN TIMES.
