(QUESTO ARTICOLO È TRADOTTO DA Google dal norvegese)
Nella collana della casa editrice Pax sulle ricerche sul potere e la globalizzazione sono state finora sette le pubblicazioni, in parte molto diverse tra loro. L'attenzione si è spostata dal potere retorico (Iver B. Neumann's Norvegia – una critica) al potere militare (Ståle Ulriksens La tradizione della difesa norvegese). Nell'ultima uscita della serie, Baci e combattimenti, Christian Refsum e Eivind Røssaak inseguono il potere culturale popolare. E questa è l'espressione cinematografica, o meglio, il potere i il film, che in particolare è il punto di partenza del loro studio.
Il libro è diviso in quattro capitoli, che saggisticamente trattano film molto diversi, ma con l'enfasi principale su alcuni: il film di David Lynch Mulholland Drive, Lars von Treviri Gli idioti, di Christopher Nolan Oggetto ricordo, di David Fincher Fight Club e di Baz Luhrmann Moulin Rouge. Ciascuno di questi film mostra diversi aspetti della violenza e/o dell'erotismo, e come corpo rispondere a questi tipi di stimoli (ovvero, dell'attore corpo – gli autori saltano volutamente le analisi relative alla ricezione del pubblico). In altre parole, il corpo, in quanto dimensione fisica, è il fulcro dei quattro capitoli del libro. Perché ciò che i film sopra menzionati hanno in comune è l'insistenza sul fatto che il corpo o i corpi spesso funzionano come un codice, o un'espressione, per comprendere la lotta per il potere nel film. IN Oggetto ricordo questo viene fatto letteralmente, con il personaggio principale, Lenny, che tatua nomi, sguardi e altro appartenenti ai suoi nemici. Gli idioti og Fight Club sono, però, i film più interessanti in questo contesto. Anche le analisi di Refsum su questi sono molto buone.
Lars von Trier Gli idioti è un cosiddetto mockumentary, un “proprio come un documentario”. Si tratta di un gruppo di persone che esprimono i loro lati folli (idioti). Tuttavia, i membri del gruppo affermano di dare sfogo solo a pulsioni interiori, represse e infantili – e quindi universalmente umane. All'interno di questo gruppo diventa quindi normale essere "pazzi". Quando invece agiscono allo stesso modo all'esterno, in presenza di altri che non appartengono al gruppo, subiscono solo sanzioni negative (tranne una persona – che poi si unisce anche lei alla banda). Refsum si chiede, per così dire, su richiesta dello stesso regista: chi è pazzo in questo film? E, in questo caso: cosa c’è che non va e cosa è effettivamente normale? L'autore fa inoltre riferimento ad una scena in cui il gruppo – che questa volta finge di essere mentalmente disabile – sta facendo un giro in una fabbrica Rockwool dove uno dei dipendenti si è dimostrato piuttosto condiscendente. Stoffer, il leader carismatico del gruppo, commenta così, da una "posizione critica verso la civiltà, che non è affatto sconosciuta nella storia delle idee: I pazzi sono i normali". Più avanti nel capitolo, Refsum utilizza quello di Michel Foucault Storia della follia, per abbinare il suo tema al film di von Trier. L'appello del filosofo francese contro la civiltà occidentale i Storia della follia, è stato che "noi" abbiamo fatto una distinzione illusoria tra follia e sanità mentale. Fa risalire questa dicotomia al XVIII secolo, quando il comportamento e i valori dell'aristocrazia e della corte, cioè la loro buon senso, servì da modello per la borghesia in continua crescita. In quel periodo emerse la forte convinzione che una società sana sopravviverà se i malati e gli abietti verranno tenuti sotto controllo e il più invisibili possibile. Secondo Foucault i presunti pazzi furono così rinchiusi e messi a tacere.
Refsum scrive: "È un film che ritrae la normalità scandinava come repressiva e in alcuni casi insopportabile". Ma la cosiddetta ideologia della normalità (della normalità), che diventa rapidamente un’“abitudine”, e che a sua volta porta alla passività e all’indifferenza, è piuttosto qualcosa che ha afflitto l’intera civiltà occidentale – dal XVIII secolo. Ha guadagnato terreno come principio (più o meno) ufficiale per strutturare la società, tanto che alcuni sono stati espulsi: anormalizzato. Secondo Nietzsche (in, tra gli altri Sulla genealogia della moralità) la tragedia non sta nel fatto che alcune persone siano oppresse, ma che queste siano (ri)guidate dall'apparentemente normale, che siano felici di accettare un'evidente ingiustizia. Certo, non è questa la situazione che stiamo affrontando Gli idioti – in quanto "i pazzi" scelgono di essere proprio questo – ma il film mostra che l'ideologia della normalità è arrivata così lontano nel mondo occidentale che la comunicazione, la comprensione e l'empatia con l'abietto sono altamente carenti. Tale mancanza deve essere giustificata dal fatto che è diventato normale agire in modo condiscendente o umiliante nei confronti degli idioti. Il "normale" agisce quindi dall'esterno abitudini di fronte al "pazzo". Ed è proprio questo tipo di pensiero abituale distruttivo che Nietzsche vuole dare vita, sia che riguardi l'alto o il basso. Refsum lo sottolinea anche nella sua lettura di Gli idioti, come, ad esempio, gli ospiti di un ristorante reagiscono allo stesso modo nei confronti di Stoffer, che credono sia mentalmente ritardato: "... gli ospiti del ristorante a cui si è avvicinato hanno evitato di incontrare il suo sguardo, lo hanno respinto con l'aiuto del linguaggio del corpo, senza chiedergli direttamente di andare”.
Refsum fa anche un breve confronto tra il film danese e quello di Fincher Fight Club, dove un gruppo di giovani forma un club di lotta clandestina per protestare contro la vita insensibile e cosiddetta normale "lassù": "Anche in Fight Club vengono tematizzate le possibilità di un progetto di liberazione individuale ed esistenziale all'interno di un gruppo che definisce le proprie norme in conflitto con il resto della società. Questa è una buona osservazione.
Sia Røssaak che Refsum sono comunicatori bravi e precisi. I loro saggi eclettici – riguardanti diversi film, generi cinematografici, teorie, espressioni artistiche e altro ancora – sono accademici, ma non escludono il lettore generale. Quello Baci e combattimenti è un'aggiunta alla serie sul potere – e sulla globalizzazione, forse sembra un po' fuori luogo. Al contrario, le analisi mostrano, soprattutto da Gli idioti og Fight Club – che anche i film moderni possono dire qualcosa di importante in un discorso sui diversi tipi di potere.
