(QUESTO ARTICOLO È TRADOTTO DA Google dal norvegese)
Si potrebbe accusare la nuova cultura del risveglio di porre troppa enfasi su chi parla, piuttosto che su ciò che viene detto. Ma nel caso del vietnamita-americano Ocean Vuong, è difficile separare un'identità biografica da una voce lirica. Ne scrive uno poesia confessionale come suonava il termine negli anni '50/'60, dove la vulnerabilità della sua poesia corrisponde alla vulnerabilità del destino dell'emigrante. Ocean Vuong era uno di questi vietnamitae la barca dei profughi – che gli ha dato il suo nome. Un nipote della guerra del Vietnam, dove suo nonno era un soldato americano, e sua madre fu molestata in Vietnam a causa della sua pelle chiara. Ma negli Stati Uniti è cresciuto nella classe operaia, dove sua madre è venuta a lavorare in vari saloni di bellezza.
Poesia americana
Della tradizione poetica vietnamita, con la sua influenza francese, non sono visibili tracce. Perché questa è una poesia americana – quotidiana, oscillante e vicina alla prosa -
cadenze. Ma fin dall'inizio è anche un po' incrinato sulle poesie, nelle loro forti tensioni emotive. L'unica cosa con cui riesco a trovare un paragone è il poeta queer giapponese Mutsuo Takahaschi.
"L'oscurato / che mi piace di più è / che abbiamo dentro"
La poesia di Vuong è una poesia corporea e sensuale, dove le descrizioni della pubertà nella raccolta di poesie di debutto Cielo notturno con ferite d'uscita (USA, 2016) mantiene un tono vagamente minaccioso, e di un padre assente “che puzza di benzina e di sigarette”, che veglia cupamente sul ragazzo dalle “spalle blu latte”. Poesie sulla mascolinità e sul fascino della mascolinità, sugli "uomini che toccano i seni / come farebbero / la sommità dei teschi".
Probabilmente questo poeta è un po' pubblicizzato. A me, il libro d'esordio di Ocean Vuong sembra più acuto. Sia quella che la nuova raccolta di poesie sono state tradotte per Samlaget, quest'ultima con il titolo Il tempo è una madre (2023), libro che fornisce molte immagini proprio della madre del poeta (morì nello stesso anno in cui la raccolta di poesie fu pubblicata negli USA). Le poesie sono state tradotte dal poeta Mathias R. Samuelsen, che sembra aver fatto un buon lavoro, ma che infastidisce un po' questo recensore vantandosi nella postfazione che le poesie erano difficili da tradurre a causa dell'enjambment. Tali sfide sono abbastanza comuni per coloro che hanno lavorato con poesie in versi rilegati. I nuovi lettori potranno iniziare con l'esordio, anche quello in norvegese di Samuelsen, Cielo notturno con sala da ballo (2019).
Elementi puramente lirici
Come nel libro d'esordio, nella nuova raccolta di poesie sono gli elementi puramente lirici a toccare più nel profondo: "Oh, vagabondo distruttore di vento, vedova di speranza / e risatina. Oh, sorella, seme su terreno sassoso, aiutami, / sono stato creato per morire, ma sono venuto per restare. Questo risuona anche nel buon norvegese. Le poesie meritano una citazione più lunga: "Questo ragazzo che piangeva in macchina / dopo il suo turno al MacDonald's / la domenica di Pasqua. Guarda come / si asciuga le lacrime con la camicia / mentre i semirimorchi rombano / passano sulla statale. L'oscurato / che mi piace di più è quello / che abbiamo dentro, voglio dirgli /…/ attraverso il fogliame infinito / nel New England. Forse ho visto un ragazzo / con il grembiule nero che piangeva in una Nissan / grande come la bara di un mostro e ho capito / che non avrei mai potuto arrabbiarmi. Forse / ero, come te, uno di quei tipi / che amano di più il mondo / quando tutto va nel peggiore dei casi in un'auto veloce / sulla strada verso il nulla.
Il poeta walisiske Menna Elfyn
Una forma completamente diversa di internazionalismo è rappresentata dal poeta gallese Menna Elfyn. Scrive nella lingua minoritaria celtico-gallese Cymric, che il suo sottoprogetto è stato portare nel mondo moderno – attraverso innumerevoli viaggi, in una prospettiva globale. Quindi, la piccola lingua nel grande mondo. In Gran Bretagna hanno Anglo-galleseI poeti facevano a gara per tradurla in inglese, e anche la maggior parte della sua poesia è in inglese, in un gran numero di libri. Per la prima volta è stata tradotta in una lingua scandinava, dopo essere stata pubblicata quest'anno in svedese, con la selezione Angelo cellulare (2023).
Come protagonista femminile del Galles poeta, insieme a Gwyneth Lewis, Elfyn ha anche condotto una vita come attivista per la lingua gallese, che è stata a lungo bandita dalle scuole gallesi. Ha scontato pene detentive più brevi a seguito di campagne di disobbedienza civile, in cui gli attivisti linguistici si sono alleati con gruppi anti-nucleari e hanno resistito e hanno invaso la base dell'esercito americano a Brawdy. Per la prima volta dal 1993, il gallese gode ora in Galles degli stessi diritti di cui gode Nynorsk in Norvegia. Oggi, il gallese è una lingua facoltativa comune nelle scuole gallesi e una delle poche lingue minoritarie ad aver vissuto una storia moderna di sole.
Lirica d'amore
La sua poesia consiste anche in una buona parte di poesia d'amore, che evita i vecchi cliché in tutti i modi stravaganti possibili. Il suo verso libero è costruito sulla base delle lingue dei versi gallesi armonia, e il suo traduttore svedese, Maria Tonchino, ha preso come punto di partenza galleseun supplemento alle versioni inglesi. Ma il fascino sensuale del poeta nella poesia d'amore non differisce in realtà da quello nella poesia politica. E come sempre più poeti in questi tempi difficili, aiuta l'ironia, come quando vengono descritti i diversi colori degli occhi nello spioncino sulla porta della cella, o in un ringraziamento per l'ospitalità nelle prigioni di Sua Maestà: "Tack, drottning , för stämpeln på min tvål, / för gröt, all'ora stabilita, för träd-slitna asciugamani.»
Per la prima volta dal 1993, il gallese gode ora in Galles degli stessi diritti di cui gode Nynorsk in Norvegia.
L'internazionalismo di questo poeta, stranamente combinato con l'aspetto molto locale, oltre ai numerosi viaggi, fornisce costantemente nuovi motivi. La sua poesia sui cani selvaggi in Bucureşti è in realtà una delle migliori poesie che abbia mai letto (sono disponibili anche in inglese in Mormorio, 2012).
In una poesia di viaggio dall'Egitto, il poeta racconta di una vecchia donna del Cairo che soffre di paura dei germi ed è nota nel quartiere per lavare ogni mattina le banconote dei guadagni giornalieri e per stenderle ad asciugare su uno stendibiancheria. La poesia trae da ciò un punto politico che non è meno divertente dato che in Norvegia lo sappiamo già così bene: "Se vuoi che i tuoi soldi siano puliti adesso, / devi pulirli tu stesso".