(QUESTO ARTICOLO È TRADOTTO DA Google dal norvegese)
In relazione alla mostra Jill Johnston. La disintegrazione di un critico i Kunsthall di Bergen nel periodo dal 23 maggio all'11 agosto 2019, a cura di Fiona McGovern, Megan Francis Sullivan e “Axel Wieder#, ha Pressa Sternberg in collaborazione con Bergen Kunsthall ha pubblicato questo libro come tributo alla scrittrice, critica culturale e femminista americana Jill Johnston (1929–2010).
Aneddoti personali
La prima e più lunga parte del libro contiene molte delle recensioni di danza che Johnston scrisse nel periodo dal 1960 al 1974. Queste furono pubblicate sul settimanale di New York The Village Voice nella sezione "Dance", dove alla fine ottenne una permanente colonna sotto il proprio nome. Le recensioni sono caratterizzate da un tono politico-polemico e da un flusso di coscienza: lunghi paragrafi senza punteggiatura, spesso in forma di lettere con aneddoti personali.
Nel 1969 si dichiarò lesbica e divenne così una delle prime giornaliste americane a dichiarare apertamente la sua sessualità sulla stampa. Successivamente ha pubblicato il libro Nazione Lesbica (1973) sull'identità politica lesbica e l'autobiografia Madre legata (1983) sulla maternità e la crescita senza padre.
Johnston ha avuto due figli nel matrimonio Riccardo Giovanni Lanham (il matrimonio si è concluso con un divorzio dopo sei anni). Nel 1993 sposò i danesi Ingrid Nyboe, e nel 2009 la coppia si risposò, un anno prima che Johnston morisse di ictus. Ha vissuto fino a 81 anni.
Ricorda Johnston
Nella seconda parte di La disintegrazione di un critico Nyboe condivide i suoi ricordi personali di Johnston, autore Bruce Hainley riflette sulla vitalità del linguaggio di Johnston e alla fine presenta l'autore Jennifer Krasinski un quadro biografico più ampio, comprendente testi di altre riviste. Diventa subito chiaro che la Johnston non era come la maggior parte dei critici, e che per molti versi era una superstar nell'ambiente d'avanguardia di New York.
Nella rubrica "Critics' Critics" (1965), Johnston scrisse: "La critica mi logora: è come andare in bicicletta su e giù per le colline di campagna in una corsa contro un giudice fantasma". Sebbene non fosse una ballerina, ballava con le parole. Le sue recensioni possono essere descritte come pezzi di danza, in cui non aveva paura di offrirsi, proprio come una ballerina su un palco. Posso capire perché abbia scritto che "le critiche l'hanno logorata". Come lettore, mi unisco felicemente alla danza.
Innovativo per l'epoca
Come critico, Johnston è stato pionieristico e unico. La terza parte del libro contiene, tra l'altro, le dichiarazioni di Andy Warhol (1928–1987) dal dibattito La disintegrazione di un critico: un'analisi di Jill Johnston al Loeb Center della New York City University nel 1969. Il dibattito fu organizzato dallo stesso Johnston, e qui partecipò anche il critico d'arte David Bourdon (1934–1998), filantropo e collezionista d'arte Giovanni de Ménil (1904–1973), scrittore e regista d'avanguardia Walter K.Gutmann (1903–1986), l'artista e scrittore Ultra Violet (1935–2014), l'artista Carloe Schneemann (1939–2019), attrice di cabaret, artista e critica Piccolo Picard (1899–1994), dott. Giovanni Atchley (1854-1940) e critico d'arte e attore Gregorio Battcock (1937–1980) Otteniamo una visione più profonda del suo lavoro visto attraverso i loro occhi.
“Non ho affatto una vita interessante. Mi invento tutto. Jill Johnston
Trecento ascoltatori hanno partecipato al dibattito, in cui il lavoro di Johnston è stato criticato e analizzato dai suddetti relatori. Johnston è arrivato con quaranta minuti di ritardo all'evento. Quando finalmente fu sul palco, lesse un testo che aveva scritto per la rubrica della settimana successiva The Village Voice. Un giornalista del settimanale Variety ha riassunto la performance come "una conferma che nella realtà è altrettanto confusa quanto sulla stampa".
Soggettivo e autobiografico
Le dichiarazioni di Warhol su Johnston durante il dibattito sono prese alla lettera: “Uh, la sua scrittura è sempre stata soggettiva, e in retrospettiva è sempre stata autobiografica. Non poteva parlare di un concerto senza raccontarci come è arrivata lì, cosa è successo lungo il percorso, i suoi problemi con il tassista, uh – non ha mai preso la metropolitana, quindi ce lo ha risparmiato – uh, ovviamente ha visto i viaggi da e per i teatri tanto importanti quanto le coreografie stesse che andava a recensire.
Come critico, scrittore e autore, Johnston è un brillante esempio del fatto che lavoro e vita privata non possono essere separati. Come lei stessa ha scherzato: “Non ho affatto una vita interessante. Mi invento tutto.
Dopo aver letto il libro, penso a quanto deve essere stata radicale per l'epoca in cui ha vissuto, ma anche rispetto alle recensioni che leggo oggi, che al confronto sono aride e superficiali. Il giornalismo personale e saggistico è un genere che mi piace vedere maggiormente nei giornali e nelle riviste norvegesi e internazionali, dove il giornalista non ha paura di offrirsi e condividere le sue esperienze personali. Fortunatamente, abbiamo TEMPI MODERNI.
