Continuazione piuttosto che ripresa

C'è stato un clamore storico sulla partecipazione della Norvegia al festival del cinema di quest'anno a Cannes. Al programma ufficiale hanno preso parte ben due film norvegesi: il lungometraggio di Joachim Trier La persona peggiore del mondo era stato selezionato per il concorso principale e L'innocente di Eskil Vogt per il prestigioso programma collaterale Un Certain Regard.

Vogt è anche lo sceneggiatore di La persona peggiore del mondo insieme a Trier, come è stato in tutti i lungometraggi del regista. Trier (e co-autore Vogt) ha anche partecipato al concorso principale di Cannes nel 2015 con Più forte delle bombe, che è stato allora il primo lungometraggio prodotto in Norvegia nella competizione principale dai tempi di Anja Breien l'eredità nel 1979. (Nel frattempo, però, quattro cortometraggi norvegesi sono stati selezionati per il concorso principale, tra cui quello di Bobbie Peers sniffer, che nel 2006 ha vinto la prima Palma d'Oro della Norvegia in questo formato.)

Durante la cerimonia di premiazione, Renate Reinsve ha ricevuto il premio come miglior attrice per il ruolo da protagonista in La persona peggiore del mondo, ed è stato anche il primo attore norvegese a vincere un premio all'importante festival.

Trilogia Capitale

Non è nemmeno esagerato dirlo La persona peggiore del mondo è stato tra i migliori film nella competizione principale di quest'anno. Il film conclude quella che è diventata la trilogia di Oslo di Treviri, che comprende anche il film d'esordio Recupero (2006) e la successiva Oslo, 31 agosto (2011). Tali categorizzazioni possono innegabilmente apparire di cattivo gusto e autocelebrative, soprattutto quando vengono utilizzate su film che non erano originariamente destinati a far parte di una trilogia. In questo caso, tuttavia, sembra giusto. La ragione più ovvia è il ruolo significativo che Oslo gioca in tutti e tre questi film, ma altrettanto importante è la loro parentela formale e tematica.

La persona peggiore del mondo ritorna per molti versi alla forma ludica e sperimentale che lo caratterizzava particolarmente Recupero, dove c'è un salto temporale e associazioni con chiara ispirazione alla nuova ondata del cinema francese degli anni '50 e '60. Va sottolineato, tuttavia, che questi tratti si ritrovano in tutti e cinque i lungometraggi di Trier fino ad oggi, anche se in modo più attenuato negli altri film.

Da qui il suo titolo francese Julie (in 12 capitoli) rivela, il nuovo film racconta di Julie (Reinsve) attraverso 12 capitoli, oltre a un prologo e un epilogo. In modo divertente, ci viene spiegato che Julie, che ha quasi trent'anni, ha abbandonato diversi studi e sta lottando per decidere cosa vuole nella vita. Ha una relazione con il fumettista Aksel (Anders Danielsen Lie), che è sulla quarantina e sta parlando di avere figli, ma coincidenze e decisioni impulsive la portano alla fine ad essere attratta dal coetaneo Eivind (Herbert Nordrum).

La persona peggiore del mondo contiene anche gran parte dell'umorismo che lo caratterizza Recupero, ed è stata persino definita una commedia romantica. Esiste, tuttavia, una classificazione di genere che può essere discussa. Il film ha toni leggeri e inizialmente appare come una commedia più pura rispetto al film d'esordio. Un po' più avanti nell'azione, tuttavia, emerge una serietà più in linea con essa (in misura ancora maggiore di Recupero) malinconico e pensieroso Oslo, 31 agosto. Questo cambiamento di tono non solo aiuta a connettersi La persona peggiore del mondo alla trilogia nel suo insieme, ma la rende un'esperienza cinematografica commovente che rimane con te molto tempo dopo la fine della proiezione.

Gioca con le convenzioni

Piace Recupero il film si avvale di un narratore esterno, che ci guida anche attraverso molte divagazioni e aneddoti del film. Mentre il film d'esordio – che parlava di due scrittori in erba – aveva una voce narrante maschile, questo è in La persona peggiore del mondo opportunamente una donna (letto da Ine Jansen).

La "voce fuori campo" è ancora considerata da molti una soluzione di emergenza, e si dice che il narratore dovrebbe essere utilizzato solo quando non ne hai realmente bisogno. In alcune sequenze, il narratore racconta i La persona peggiore del mondo quello che dicono i personaggi, parallelamente al fatto di sentirli dire più o meno la stessa cosa – quasi come un commento ironico proprio sul fatto che la voce del narratore è strettamente necessaria. Tuttavia, la narrazione aggiunge ovviamente noe.

La vita tende a diventare seria, anche per i privilegiati e per coloro che si rifiutano di fare le scelte più serie.

Qui, l'uso della "voce fuori campo" è uno dei tanti elementi di uno stile narrativo eccessivo, che utilizza la stragrande maggioranza degli strumenti del mezzo cinematografico con giocosità ed eleganza. La voce del narratore ricorda allo spettatore che ciò che vediamo è uno film, senza necessariamente funzionare come qualcosa di puramente brechtiano Effetto verfremdung. Ciò è probabilmente dovuto in parte al fatto che noi, come pubblico, ci siamo abituati alle mosse postmoderne e autoriflessive del cinema, ma anche alla capacità di Trier e Vogt di creare empatia, non importa quanto giochino con le convenzioni e le possibilità del mezzo.

Esemplare specifico

Ritornando al luogo che ha dato alla trilogia il suo vago titolo, tutti e tre questi film descrivono la capitale con un'autenticità, una presenza e una poesia il che lo rende più di un semplice sfondo per l'azione.

Nella mia recensione del primo lungometraggio di Itonje Søimer Guttormsen grinta all'inizio di quest'anno, ho elogiato il film per la sua rappresentazione autentica di ambienti (artistici) specifici e riconoscibili. Allo stesso tempo, ho tirato un sospiro di sollievo per il fatto che questo tipo di descrizione ambientale sia mancato nel cinema norvegese, dove l'appartenenza socio-culturale dei personaggi è spesso vaga e/o generica. Tuttavia, ho indicato i film di Oslo di Treviri come eccezioni molto onorevoli a questo riguardo.

Alla conferenza stampa per La persona peggiore del mondo i Cannes, lo stesso Joachim Trier lo ha sottolineato specifica come qualcosa che ricerca in ogni parte dei suoi film. È quasi diventato un luogo comune, ma non per questo meno vero che lo specifico tende a creare un fascino universale. Nell'uso di Oslo come località per questi tre film, il confine occidentale della città è il più centrale nell'universo cinematografico di Treviri. Ne consegue che i film parlano di persone che bisogna dire privilegiate. Se questa fosse di per sé un'obiezione, potrebbe essere mossa contro gran parte dei film realizzati in questo paese – ma non credo che ci siano critiche particolarmente rilevanti nei confronti dei film di Treviri.

In tutti e tre i film, la capitale è ritratta con un'autenticità, una presenza e una poesia che la rendono più di un semplice sfondo.

La vita tende a diventare seria, anche per i privilegiati e per coloro che si rifiutano di fare le scelte più serie. La persona peggiore del mondo parla delle scelte e delle coincidenze della vita e di quanto possa essere difficile determinare che qualcosa è buono beste - anche quando hai molte opzioni. E che non sempre sai apprezzare ciò che hai è. Qui, forma e contenuto si fondono in un'unità superiore, in quanto l'espressione dello stile associativo rafforza l'enfasi sia sulla scelta che sul caso – e su come interagiscono l'uno con l'altro.

Le specifiche rappresentazioni ambientali e dei personaggi creano credibilità e identificazione, in un film che, come Recupero og Oslo, 31 agosto può essere letto come un ritratto generazionale. Allo stesso tempo, questi film affrontano temi esistenziali che preoccupano molti, anche se forse soprattutto nell’epoca rappresentata, di cui l’essere privilegiato non è il più importante.

Di classe mondiale

Se ormai abbiamo dedicato molto spazio ai film di Joachim Trier, non è da considerarsi un sorpasso Eskil vogt, che ha dato un contributo essenziale a tutti i lungometraggi di Trier. Inoltre, è stato selezionato al festival di Cannes con il suo secondo lungometraggio da regista.

Il film d'esordio di Der Vogt Cieco conteneva molti degli stessi elementi narrativi sperimentali della trilogia, il suo nuovo film è un horror soprannaturale – e quindi strettamente correlato al precedente lungometraggio di Trier Thelma. L'innocente non è, tuttavia, un film horror decisamente convenzionale, ma un'esplorazione della capacità dei bambini di entrare nei propri mondi, a cui gli adulti non potranno mai partecipare pienamente. er è agghiacciante – ed elegante, inquietante e abilmente raccontato.

Quando entrambi La persona peggiore del mondo og L'innocente si è affermato al festival cinematografico più importante del mondo, è la conferma che l'appartenenza ad un genere non deve necessariamente essere in contrasto con la particolarità artistica. E cosa ancora più importante: questi due cineasti norvegesi sono, per così dire, ufficialmente di livello mondiale, con molte caratteristiche affascinanti che tengono insieme i loro film.

L'innocente ha una première cinematografica norvegese il 3 settembre.
La persona peggiore del mondo ha una première cinematografica norvegese il 15 ottobre.