(QUESTO ARTICOLO È TRADOTTO DA Google dal norvegese)
Una ragazza cavallo amante del divertimento e indisciplinata cresce senza una madre e un padre e vuole combattere i criminali. Un personaggio familiare e amato, ma questa volta la sua casa è il più lontano possibile da Villa Villekulla: troviamo la nostra versione palestinese di Pippi nel campo di Balata, uno dei tre campi profughi di Nablus in Cisgiordania. Il campo è stato istituito nel 1950 per ospitare i palestinesi sfollati dalle aree annesse a Israele quando si sono dichiarati Stato nel 1948. Il campo di Balata copre 0,25 chilometri quadrati e oggi conta circa 30 abitanti.
Pippi di Balata
Il film è una storia di formazione su un barile di polvere esplosiva. “Ero un piantagrane a scuola. Ho picchiato gli insegnanti e tagliato i pneumatici delle loro auto”, dice Walaa nel film. Il ribelle e piantagrane ha 15 anni ed è già determinato a diventare un agente di polizia. Walaa è una forte individualista e non vuole né studiare né sposarsi: vuole unirsi alle forze di sicurezza palestinesi e ricevere un addestramento alle armi. Nonostante un'infanzia difficile, vanta forza di carattere. Sua madre, Latifa, ha trascorso otto anni in una prigione israeliana per aver aiutato un attentatore suicida. Come influisce su un gruppo di fratelli il fatto di avere nazionalismo e sostegno ad atti di terrorismo nel latte materno? La canadese Christy Garland riesce a catturare questo tema come ricorrente nel film, ma sfortunatamente non lo problematizza mai.
Il regista Garland si avvicina e senza filtri al suo protagonista palestinese.
Filmando molto lui stesso, Garland si avvicina e senza filtri al suo protagonista palestinese, anche se tutta la comunicazione avviene tramite un interprete. Il regista fa visita a Walaa dieci volte e la segue per cinque o sei anni. Il film offre velocità, emozioni e descrizioni raccontate dell'ambiente. Come le sequenze iniziali del momento carico di ricongiungimento con sua madre, quando Latifa è una dei 1027 prigionieri palestinesi scambiati con un soldato israeliano. Vediamo un violento corteo di auto con bandiere appese ai finestrini e centinaia di persone in attesa dei familiari liberati. La scena mette ancora più in rilievo il destino della famiglia: cosa comporta per una famiglia la detenzione prolungata dei membri della famiglia?
Il film utilizza riprese televisive prese in prestito, in cui possiamo sperimentare il tredicenne Walaa e suo fratello Mohammad, che all'epoca ha undici anni, e il loro straziante desiderio per la madre. I bambini esprimono i loro sentimenti in modo molto poetico, cosa che il film avrebbe potuto benissimo dare seguito. D'altro canto porta con sé un altro tipo di poesia, quella visiva: al galoppo orgoglioso incontriamo Walaa su un muscoloso cavallo arabo ai margini del campo. "È fantastica", sento alle mie spalle da un adolescente che guarda Walaa affascinato. Sorride con il suo sorriso adorabile e irresistibile, che è così contagioso e così pieno di vita che si spera non scompaia mai. Ma all'improvviso non c'è più. Naturalmente ha dovuto agire d'impulso quando la brutalità delle ritorsioni è al suo culmine. La paura che si rompa completamente mi rode profondamente. Il documentario suscita preoccupazione in lei e in molti altri membri della sua famiglia. È attraverso le piccole cose che si sono avvicinati, come nella loro emozione che un giovane di un altro campo profughi palestinese (il campo di Khan Younis nella Striscia di Gaza), Mohammad Assaf, vinca l'edizione araba di Idolo. O i ricordi dolorosi delle visite in prigione, dove la madre spesso non si fa la doccia da un mese e non ha accesso né al sapone né al dentifricio.
Una tragedia classica
La forza del documentario sono i momenti di riconoscimento: vediamo Latifa che fatica a caricare le foto su Facebook e che cerca di tenere traccia di suo figlio quando sono nel negozio.
Il fratello di Walaa, Mohammad, ha un tono chiassoso quanto la sorella maggiore: "Quando sarò grande, voglio essere come mio cugino". Abbiamo sentito che il cugino è in prigione per aver lanciato pietre contro i soldati israeliani. L’atteggiamento diventa una profezia che si autoavvera: Mohammad viene arrestato e sottoposto a violenza da parte di un soldato. Walaa non può resistere all'intervento e così scatena questa cosa fatale e pericolosa che è sempre stata in agguato. È qui che il film ricorda una tragedia classica. Tutto è preavvisato e l'eroina resiste apparentemente con orgoglio prima di correre ciecamente dritta verso il disastro. Non è proprio questo il nocciolo della storia, che esprime il paradosso e il dolore dei tanti destini oscuri di Balata? Walaa vagava senza sforzo per vicoli stretti e commetteva varie azioni di massa con l'arroganza della gioventù. Da adulta, non se ne va a lungo.
La forza del documentario sono i momenti di riconoscimento.
Sfortunatamente, il film non riesce ad andare in profondità quando Walaa riesce a subire di più. Perché il documentario dà così tanto peso a tutti i guai che ha causato durante il duro addestramento all'accademia di polizia? La credibilità sta diminuendo. Il comportamento prevedibile e provocatorio di Walaa avrebbe dovuto comportare l'espulsione o una punizione più dura. È la presenza della telecamera a farla restare? Cresce anche il sospetto che il rap si sia manifestato maggiormente davanti alla telecamera.
Il nuovo status di Walaa come agente di polizia entra in conflitto con le aspettative di lealtà della sua famiglia. Qui le scene sono scarse ed è sottostimato. Allo stesso tempo, manca profondità e familiarità nel confronto tra madre e figlia alla fine del film. Anche Madre Latifa ha un suo significativo percorso caratteriale e, come catalizzatore e modello di valori per gli altri membri della famiglia, con la sua nuova convinzione sui metodi non violenti, fornisce un doppio terreno fertile per la speranza.
Il film sarà proiettato il 21 e 24 marzo di seguito Giornate del cinema arabo.
