(QUESTO ARTICOLO È TRADOTTO DA Google dal norvegese)
La fotografia come forma artistica di espressione e la vita queer hanno avuto uno sviluppo parallelo negli ultimi 50 anni. Entrambi sono passati dall'essere emarginati a trovare il loro posto nella società. Con il fotolibro Icone queer il fotografo Fin Serck-Hanssen mette in risalto gli ambienti che ha documentato per oltre 30 anni. Nel 1985 ha creato il suo debutto con la serie di foto Uomini blu furore. Il tributo e la documentazione di ragazzi in pelle e orsacchiotti hanno sfidato parti della comunità gay. Oggi, anche i ritratti di uomini circondati da uomini nudi e luccicanti non provocano.
Attraverso 29 ritratti fotografici con interviste di accompagnamento, otteniamo uno spaccato dei diversi tipi di storia queer in Norvegia. È rappresentato dai comunisti gay, dalla lega degli spazzini, dai macellai intransigenti, dai giudici della realtà, dagli artisti del suono e dai preti lesbici, solo per citarne alcuni. Le rappresentazioni ambientali e i ritratti fotografici ci portano verso attivisti e assaltatori sociali, ma ci portano anche nelle segrete stanze notturne. Oltre alla performance artistica rivoluzionaria, alle regine della notte con paillettes in scarpe con tacchi a spillo nella taglia 46 – ma anche alla solitudine e alla vulnerabilità. La prospettiva del narratore è confidenziale e ricca di dettagli.
"Omocomunisti, lega degli spazzini, macellai intransigenti, giudici della realtà, preti lesbiche"
Nelly Nylon, icona trans e imprenditrice della vita notturna, adorna la copertina con riccioli rosso fuoco e tulle verde tossico. La sigaretta gli pende all'angolo della bocca – o dovrebbe essere piuttosto una canna? Come durante l'epidemia di AIDS, nelle innumerevoli ore trascorse nel reparto di controllo delle infezioni, si dice che abbia prestato soccorso ai giovani morenti.
100 uomini in prigione
Possiamo leggere nella prefazione che fa da sfondo al libro fotografico Icone queer fu l'incontro di Fin Serck-Hanssen con una vecchia conoscenza al London Pub: "È ancora vivo lì, pensò Fin. Allo stesso tempo, gli venne in mente che questa vecchia icona non era stata quasi mai fotografata negli ultimi decenni, e sentì il bisogno di documentare le icone queer mentre erano ancora tra noi." La prefazione del libro ha cambiato leggermente significato dopo la sparatoria di massa al London Pub – 2 morti e 23 feriti.
Gli autori Bjorn Hatterud og Caroline Ugelstad Elnæs ha ottenuto 29 interviste stimolanti dall'interno dell'ambiente che rendono impossibile rimanere intatti. Icone queer documenta ambienti che sono stati inaccessibili ai più e fornisce uno spaccato delle storie dei primi tra gli altri emarginati, che hanno trovato sostegno per essere se stessi.
Le icone ora sono diventate le guide.
Le testimonianze trasmettono l'integrazione delle diverse identità di genere e di orientamento e la relativa espressione culturale ed espressione di vita che l'abrogazione dell'articolo 213 (1972) della legge ha reso possibile. Si legge così:
"Se tra persone di sesso maschile hanno luogo rapporti osceni, coloro che ne sono colpevoli, o che vi contribuiscono, sono puniti con la reclusione fino a 1 anno. La stessa pena si applica a chiunque abbia rapporti osceni con animali o contribuisca ad essi. {…}»
Il Morals Act, che equiparava deliberatamente i rapporti sessuali tra uomini ai rapporti osceni con animali, mandò in prigione oltre 100 uomini per il primo reato. Per molti, l'arresto, la punizione e la conseguente grande vergogna si sono conclusi con il suicidio.
Combattenti in prima linea
Recentemente le fotografie sono state rimosse Icone queer esposto in una delle venerabili stanze della Vecchia Biblioteca di Oslo come parte di Oslo Negativ. I grandi ritratti sovrapposti hanno dato profondità e l'opportunità per sfumature giocose e ambigue: un uomo con i pantaloni sulle ginocchia, seminascosto dietro un albero, sente se stesso. Una figura maschile più giovane sfocata è posizionata sul piano destro dell'immagine. E il ritratto del regista Lars Daniel Krutzkoff Jacobsen è audace e diretto. Ricorda una scena di un film. "Regista che rompe i tabù" è il titolo significativo. E nella criniera arcobaleno spicca il ritratto di Kim Friele. Il suo ruolo pionieristico ha riguardato sia la depenalizzazione che il recupero degli omosessuali e ha agito come un centro unificante. Una mano calda da tenere come modello, ma non priva di artigli. Ha insistito per smettere di trascinarsi dietro una storia di sofferenza gay e per uscire allo scoperto, ma piuttosto essere consapevole di lasciare entrare gli altri.
Per molti, l'arresto, la punizione e la conseguente grande vergogna si sono conclusi con il suicidio.
Le testimonianze sulla vita queer sono avvincenti, ma le icone che incontriamo vanno ben oltre il loro aspetto o la loro identità. Molti erano combattenti in prima linea su innumerevoli barricate della società mentre lottavano con i demoni interiori. Le icone hanno spostato i confini per tutti noi, e così anche il tempo. Lo stilista del libro, Kjell Nordström, è passato dall'essere uno stilista insultato e bloccato a diventare un famoso costumista per un successo televisivo.
I ritratti LGBT+ sono diventati anche esclusivi e costosi cuscini decorativi con raffigurazioni spesso condivise sui social media. L'ironia nell'usare il formato del cuscino è un commento sul fatto che le icone sono ormai diventate degli stuer, appartengono alla società, ma sono anche usate come decorazioni superficialmente divertenti.
Il libro comunica chiaramente che non è né un'opera rappresentativa né esaustiva della storia, né un libro di testo o un'analisi delle espressioni culturali emarginate. Il requisito per la selezione delle lesbiche e dei gay da contattare era che avessero vissuto almeno 50 anni. La narrazione che rimane per la generazione ritratta è il dolore della mancanza di modelli di riferimento: quanto è costato non trovare rappresentati te stesso e la tua identità di genere o d'amore. Lo spettro spazia lontano. Da persone che hanno dovuto convivere con la paura dell'AIDS, dell'esclusione e della criminalizzazione, al modello Maurice Budini, che non aveva idea che fosse proibito, ma volava di fiore in fiore. Il pensiero di non essere aperto era impossibile.
Il progetto di documentazione di Serck-Hanssen cattura un'immagine unica dei tempi. Ma fortunatamente è finita l’era in cui l’identità queer e la sua portata di possibilità dipendevano in massima misura dall’individuo.