La fotografia come forma artistica di espressione e la vita queer hanno avuto uno sviluppo parallelo negli ultimi 50 anni. Entrambi sono passati dall'essere emarginati a trovare il loro posto nella società. Con il fotolibro Icone queer il fotografo Fin Serck-Hanssen mette in risalto gli ambienti che ha documentato per oltre 30 anni. Nel 1985 ha creato il suo debutto con la serie di foto Uomini blu furore. Il tributo e la documentazione di ragazzi in pelle e orsacchiotti hanno sfidato parti della comunità gay. Oggi, anche i ritratti di uomini circondati da uomini nudi e luccicanti non provocano.
E il disgusto ha tolto dignità a
Noi in molte società»
Attraverso 29 ritratti fotografici con interviste di accompagnamento, otteniamo uno spaccato di diversi tipi di storia queer in Norvegia. È rappresentato da comunisti gay, la lega degli spazzini, macellai intransigenti, giudici di realtà, artisti del suono e preti lesbiche, solo per citarne alcuni. Le raffigurazioni ambientali e i ritratti fotografici ci portano ad attivisti e social stormers, ma ci portano anche nelle segrete stanze notturne. Oltre all'arte performativa che rompe i confini, alle regine della notte con paillettes in scarpe con tacco a spillo nella taglia 46 – ma anche alla solitudine e alla vulnerabilità. La prospettiva del narratore è confidenziale e ricca di dettagli.
"Omocomunisti, la lega degli spazzini, macellai intransigenti, giudici della realtà, preti lesbici"
Nelly Nylon, icona trans e imprenditrice della vita notturna, adorna la copertina con riccioli rosso fuoco e tulle verde tossico. La sigaretta gli pende all'angolo della bocca – o dovrebbe essere piuttosto uno spinello? Come durante l'epidemia di AIDS nelle innumerevoli ore al dipartimento di controllo delle infezioni che si dice abbia dato ai giovani morenti per il sollievo.
100 uomini in carcere
Possiamo leggere nella prefazione che fa da sfondo al libro fotografico Icone queer era l'incontro di Fin Serck-Hanssen con una vecchia conoscenza al London Pub: "È ancora vivo lì, pensò Fin. Allo stesso tempo, gli è venuto in mente che questa vecchia icona era stata raramente fotografata negli ultimi decenni, e ha sentito il bisogno di documentare le icone queer mentre erano ancora tra noi". La prefazione del libro ha cambiato un po' di significato dopo la sparatoria di massa al London Pub: 2 morti e 23 feriti.
Gli autori Bjorn Hatterud og Caroline Ugelstad Elnæs ha ottenuto 29 interviste stimolanti dall'interno dell'ambiente che rendono impossibile rimanere indifferenti. Icone queer documenta ambienti che sono stati inaccessibili ai più e offre uno spaccato delle storie delle prime tra le altre persone emarginate – che hanno trovato supporto per essere se stesse.
Le icone ora sono diventate le guide.
Le testimonianze trasmettono l'integrazione delle diverse identità di genere e di orientamento e l'associata espressione culturale ed espressione di vita che l'abrogazione dell'art. 213 (1972) della legge ha reso possibile. Si leggeva così:
"Se avvengono rapporti osceni tra persone di sesso maschile, coloro che ne sono colpevoli, o che vi contribuiscono, sono puniti con la reclusione fino a 1 anno. La stessa pena si applica a chiunque abbia rapporti osceni con animali o vi contribuisca. {…}»
Il Morals Act, che equiparava deliberatamente i rapporti sessuali tra uomini ai rapporti osceni con animali, mandò in prigione oltre 100 uomini per il primo reato. Per molti, l'arresto, la punizione e la conseguente grande vergogna si sono conclusi con il suicidio.
Combattenti in prima linea
Recentemente le fotografie sono state rimosse Icone queer esposto in una delle venerabili sale della Vecchia Biblioteca di Oslo come parte di Oslo Negativ. I grandi ritratti stratificati hanno dato profondità e l'opportunità di giocose sfumature ambigue: un uomo con i pantaloni sulle ginocchia, seminascosto dietro un albero, si sente. Una figura maschile più giovane sfocata è posta sul piano dell'immagine a destra. E il ritratto del regista Lars Daniel Krutzkoff Jacobsen è audace e diretto. Ricorda una scena di un film. "Un regista che rompe i tabù" è il titolo eloquente. E in una criniera arcobaleno spicca il ritratto di Kim Friele. Il suo ruolo pionieristico ha riguardato sia la depenalizzazione che il recupero degli omosessuali e ha agito da fulcro unificante. Una mano calda da stringere come modello, ma non priva di artigli. Ha insistito per smettere di trascinare una storia di sofferenza gay e per uscire allo scoperto, ma piuttosto essere consapevole di far entrare gli altri.
Per molti, l'arresto, la punizione e la conseguente grande vergogna si sono conclusi con il suicidio.
Le testimonianze sulla vita queer sono avvincenti, ma le icone che incontriamo sono molto più del loro aspetto o identità. Molti erano combattenti in prima linea su innumerevoli barricate della società mentre lottavano con i demoni interiori. Le icone hanno spostato i confini per tutti noi, e anche il tempo. Lo stilista del libro, Kjell Nordström, è passato da stilista insultato e escluso a diventare un popolare costumista per un successo televisivo.
I ritratti LGBT+ sono diventati anche esclusivi e costosi cuscini decorativi con raffigurazioni spesso condivise sui social. L'ironia dell'uso del formato del cuscino è un commento sul fatto che le icone sono ormai diventate stuer, appartengono alla società, ma sono anche usate come decorazioni superficialmente divertenti.
Il libro comunica chiaramente che non è né un'opera rappresentativa né esaustiva della storia né un libro di testo o un'analisi di espressioni culturali emarginate. Il requisito per la selezione delle lesbiche e dei gay contattati era che avessero vissuto per almeno 50 anni. La narrazione che rimane per la generazione ritratta è il dolore per la mancanza di modelli di ruolo – quanto è costato non trovare te stesso e la tua identità di genere o amorosa rappresentata. Lo spettro si estende lontano. Da persone che hanno dovuto convivere con la paura dell'AIDS, dell'esclusione e della criminalizzazione, al modello Maurice Budini, che non sapeva nemmeno che fosse proibito, ma volava di fiore in fiore. Il pensiero di non essere aperto era impossibile.
Il progetto di documentazione di Serck-Hanssen cattura un'immagine unica dei tempi. Ma l'era in cui l'identità queer e la sua portata di possibilità dipendevano nella massima misura dall'individuo è fortunatamente finita.