(QUESTO ARTICOLO È TRADOTTO DA Google dal norvegese)
Il film documentario GranaLa sensibilità tattile è appassionata dal primo secondo: immagini drammatiche di fumo, pericolo e fango inondato producono una risonanza mitologica sulla caduta della civiltà. Siamo a Sidoarjo, nell'East Java, teatro del disastro dell'argilla che ha colpito l'Indonesia nel 2006. La vista mostra un'infinita pozza di veleno eruttiva. Una lunga fila di sagome fissa l'orizzonte, le loro teste e i loro corpi fittamente ricoperti di argilla. Il viso di una ragazza con i denti offre un contrasto tanto atteso con l'inferno fumante: Dian, quattordici anni, che aveva solo sei anni quando il suo mondo lussureggiante è crollato, come è successo per tutti quelli che conosce.
Pompei di oggi
Dian è insolitamente giovane per dare voce a queste vittime. Rappresenta l'innocenza della gioventù, ma anche la crescente rivolta della generazione emergente contro la mancanza di giustizia e i goffi tentativi di limitare le ondate di accanimento che infuriano costantemente. La scelta della prospettiva della giovane ragazza dà al film una nuova prospettiva e promuove la speranza nel mezzo di una tragedia altrimenti grottesca e spietata. Allo stesso modo, sono le forze della natura a svolgere il ruolo principale nel film.
Grit racconta il disprezzo diffuso e pericoloso per la vita nei confronti della distruzione naturale laddove non ci sono opportunità di ritirata.
Il racconto dello tsunami di fango che sommerse ogni cosa sul suo cammino riporta alla mente il destino storico di Pompei. Ma mentre la famosa città antica è stata vittima delle cieche forze naturali del Vesuvio, questa volta sono gli avidi capitalisti ad essere colpevoli. Le spericolate trivellazioni per la ricerca di gas naturale hanno risvegliato un vulcano di argilla nelle profondità dell'interno della terra: la prima eruzione ha distrutto 16 villaggi e ucciso altrettante persone. Sono finite le moschee, le fabbriche, le risaie e le case; dietro c'è un vasto paesaggio desertico. Dieci anni dopo, il mare di fango non è ancora sotto controllo e gli effetti a lungo termine si stanno rivelando sempre più gravi.
Ritraumatizzazione diretta
Avrebbe potuto essere sia una cupa fantascienza che un film di propaganda di successo contro le grottesche società di sfruttamento, ma sfortunatamente Grit mostra la dura realtà degli impotenti della società indonesiana. Il cattivo è brillantemente personificato attraverso il subdolo proprietario e direttore della società Lapindo Brantas, Aburizal Bakrie, responsabile del disastro. Bakrie gioca a tennis con il suo peso ben nutrito tenuto saldamente sotto controllo da un'ampia cintura addominale. Egli troneggia con orgoglio sulle migliaia di vittime che hanno perso la casa e non sono state risarcite per le loro perdite, con un'ingegnosità sadica degna di un dipinto di Bruegel o di un romanzo di Kafka: coloro che non sono riusciti a produrre la prova della proprietà della loro casa – documenti come il campo, ovviamente avevano deglutito – la perdita veniva approvata solo se prestavano giuramento sotto forma di giacere legati mani e piedi con argilla fino al collo. Nove su dieci non sono riusciti a gestire questa evidente ritraumatizzazione. E ai pochi che superarono il rituale bestiale o poterono esibire atti intatti fu accantonato un quinto del valore reale della casa.
L'ironia della sopravvivenza
Gli strati di sofferenza e fardello che il film svela sono densamente densi e insondabili, e anche la struttura narrativa di Grit ricorda una cipolla marcia e puzzolente. Il sostegno della giustizia ai potenti ha un sapore amaro: gli esperti della corte sono stati corrotti e la causa ufficiale del disastro è stata chiamata "terremoto". Il gruppo Lapindo è anche proprietario dei media e il film offre un piccolo spaccato dell'astuta campagna di riscrittura condotta dalla società sulle cause della tragedia. Il peccatore Bakrie viene liberato e in seguito viene ricompensato con un incarico ministeriale per i suoi misfatti.
Il turismo dei disastri è nell’aria e il collasso ecologico si vende come il pane.
Ma il film non si sofferma su questo: ciò che conta è l'unità delle vittime e la resistenza quotidiana. La loro forza di affermazione della vita, la loro tenacia ed entusiasmo impressionano. La capacità di adattarsi e sopravvivere diventa quasi surreale quando si scopre che molte persone ora sopravvivono guidando i turisti nella loro città natale, un tempo fiorente.
Dopo l'apocalisse, l'area è diventata lo sfondo preferito per i selfie e per gli aggiornamenti di Instagram e Snapchat. Il turismo dei disastri è di gran moda e il collasso ecologico si vende come il pane, soprattutto quando il danno è estetico e terrificante come qui. La morte e la miseria di una persona forniscono il reddito tanto necessario e aumentano i Mi piace sui social media. La danza attorno al vitello d'oro si è congelata in pose elaborate in una terra desolata e maestosa.
Una scarpa d'avvertimento
Sequenze colorate risalenti al periodo precedente al disastro vengono riprodotte al contrario, seguite da persone che fuggono per salvarsi la vita in masse di acqua e fango. Sembra irreale quando l'eroina del film ricorda che il deserto arido di cui siamo testimoni non molto tempo fa era il suo villaggio verde pieno di risate.
Gli strati di sofferenza e di peso sono fitti e insondabili.
Il trauma è diventato parte integrante della vita quotidiana, i turisti vengono qui in pellegrinaggio e il disastro del campo è diventato il programma scolastico dei bambini. "Cosa ha causato lo tsunami di fango?" chiede retoricamente l'insegnante. Una foresta di sculture umane viene gettata e calata sulla riva del mare di argilla, un esercito di protesta silenziosa e incrollabile.
La corte ha assolto Lapindo dalla colpevolezza, ma la madre del direttore Bakrie gli ha chiesto di risarcire le persone colpite. La rappresentazione della lotta tra uno degli uomini più potenti dell'Indonesia e le vittime della sua depredazione naturale racconta anche il diffuso e mortale disprezzo per la distruzione naturale laddove non ci sono possibilità di ritirata.
Ma il movimento di base resta fermo nella sua resistenza, come il memoriale sommerso dei tanti morti.
GRINTA può essere visualizzato su Festival Internazionale del Film Documentario HUMAN,
Dal 25 febbraio al 3 marzo 2019
