La morte della cultura di massa

(QUESTO ARTICOLO È TRADOTTO DA Google dal norvegese)

[consumo culturale] – Tutti vogliono la stessa cosa.

Christer Falck ha sospirato così tanto che il suo cuore è diventato pesante e vuoto quando Dagbladet ha voluto sapere perché ha scelto a maggio di chiudere la C+C Records, la beniamina che pubblica dischi con Karen Jo Fields, Sofian e Tungtvann. La tendenza sembra chiara: gli idealisti mettono la musica sullo scaffale, mentre i media e il pubblico si divertono con Idol e altre mode quotidiane. O?

- Quando operi su una scala così piccola come facciamo noi, i cambiamenti nell'industria musicale non hanno molto da dire. Oggi è difficile guadagnarsi da vivere con la musica, ma lo era anche prima. L'industria si lamenta troppo, crede Jørgen Skjulstad, alias artista elettronico Center of the Universe e fondatore della casa discografica Metronomicon Audio.

- In relazione a un'industria musicale in crisi, siamo forse gli scarafaggi che sopravvivono a una guerra nucleare, aggiunge il collega Marius Ergo.

Ny Tid sta visitando Metronopolis, la sala prove, studio e ufficio che il gruppo Metronomicon ha costruito in uno studio a Grünerløkka a Oslo. La band Hanny sta provando, e i membri di Magnus Moriarty e Now We've Got Members ronzano per il locale. Metronomicon Audio non è di proprietà di tutti, ma dall'inizio del millennio ha pubblicato quasi 30 album con una vasta gamma di band e artisti. Ed equilibrio.

- Masterizziamo dischi CD-R in un'edizione di circa 500, ci concentriamo su belle copertine e vendiamo i dischi per NOK 50 ciascuno. Non prendiamo uno stipendio, ma facciamo girare l'azienda, raggiungere il pubblico e divertirci. Ora raggiungeremo Rune Grammofon, che ha appena completato 50 uscite, promette Skjulstad.

Vendere di meno o di più

Metronomicon Audio è tipico di un nuovo underground che sta germogliando in tutto il mondo. Rifiutano la parte più commerciale del settore, scrivono le proprie regole e diffondono i prodotti attraverso canali non tradizionali. E il pubblico dice di sì. Perché non è vero che acquistiamo sempre più solo musica dalla lista VG. Anzi.

Chris Anderson, direttore della rivista Wired, ha predetto la morte imminente della cultura di massa nel suo blog "The Long Tail". Specializzazione, passaparola e un'offerta infinita saranno le parole d'ordine per i consumatori e i produttori del futuro.

Nel suo prossimo libro, dal titolo autoesplicativo The Long Tail: Why the Future of Business Is Selling Less of More, Anderson propone tre regole guida per il business culturale del futuro.

• Rendere disponibile quanto più possibile. Vale la pena offrire quasi tutto se riesci a trovare un acquirente.
• Metà del prezzo. Poi lo abbassi ulteriormente. Rhapsody.com ha venduto tre volte più canzoni a 49 centesimi rispetto a quelle a 99 centesimi.
• Aiuta i consumatori a trovare ciò che desiderano. I consigli e i riferimenti incrociati di clienti e amici a cui piace qualcosa di simile sono più importanti delle recensioni.

Anderson è supportato da Helge Birkelund, gestore del portale MSN.no, che dall'agosto dello scorso anno offre un milione di canzoni a otto corone ciascuna attraverso il servizio MSN Music. Sebbene i bestseller siano sospettosamente simili all'elenco VG, è nel mare sottostante che troviamo l'interessante.

- Il 90% della musica che vendiamo non è presente nell'elenco VG. Si tratta di acquistare nostalgia ed esplorare nuovi artisti, e possiamo vedere i contorni di una democratizzazione delle vendite musicali. In MSN Messenger, ad esempio, puoi mostrare tu stesso che tipo di musica ascolti, solo uno dei tanti segnali che i consigli di amici e conoscenti stanno diventando sempre più importanti, dice Birkelund.

Maggiore disponibilità

MSN Music ha recentemente venduto "Vesleblakken" di Erling Stordahl, il successo natalizio dei Pogues "Fairytale of New York", la band di muschio Superfamily e il gruppo gospel Ungfila. Magari non vendono molto, ma vendono, e questo è tipico: oggi ci sono sempre meno bestseller, mentre sempre più prodotti culturali si vendono poco in ambiti sempre più grandi.

- La soglia per provare qualcosa di nuovo o prendere qualcosa di vecchio è diventata molto più piccola, perché la disponibilità online è molto maggiore che in un negozio di dischi, ritiene Birkelund.

L'offerta nei negozi online come Rhapsody, iTunes, Amazon, Netflix, eBay e QXL sta schiacciando i negozi tradizionali e, secondo Chris Anderson, i modelli di acquisto online mostrano che i consumatori non sono affatto interessati ai bestseller. È più facile trovare e offrire prodotti specifici e anche i sistemi di raccomandazione che ti guidano verso cose che potresti non sapere ti piacessero funzionano molto bene. Facciamo un esempio:

Vai al sito musicale Rhapsody.com e fai clic su Coldplay nell'elenco degli artisti più popolari. Nella pagina successiva riceverai consigli per artisti simili come Doves, Travis ed Echo and the Bunnymen, con esempi di ascolto. Se fai clic su quest'ultimo, verrai informato su The Church, The Teardrop Explodes e Robyn Hitchcock, e questo in due rapidi clic del mouse.

In altre parole, visibilità e riferimenti sono l'alfa e l'omega, e le band di oggi non dovrebbero aver paura di mettersi in uno stand. I nostri nuovi amici di Metronomicon Audio non hanno guadagnato slancio nel download via web, ma hanno investito nella vendita di dischi CD-R fisici a un pubblico interessato alla musica, al design e agli oggetti da collezione, vale a dire l'intero pacchetto attorno a un'uscita discografica.

- Abbiamo un sito web, ma finora la nostra pubblicità più importante è inviare e-mail su ciò che stiamo facendo. E funziona sorprendentemente bene. I Metronomicon hanno molti buoni amici e quando abbiamo un concerto questi amici spesso portano cinque o sei dei loro amici, dice Jørgen Skjulstad.

[vendite] Chris Anderson, redattore di Wired, ritiene che l'idea dell'inarrestabile appetito delle persone per i bestseller sia nata a causa di una scarsa corrispondenza tra domanda e offerta. Un cinema deve attirare 1500 spettatori nel corso di un paio di settimane, mentre un negozio di dischi deve vendere almeno due copie di un CD all'anno per difendere il suo spazio sugli scaffali. Gli 1,7 milioni di indiani degli Stati Uniti, ad esempio, erano stufi di due sale cinematografiche quando il film di successo Lagaan: C'era una volta in India è stato presentato in anteprima negli Stati Uniti.

Secondo il principio di Pareto, gli economisti stimano che solo il 20% dei prodotti culturali diventi un bestseller e, secondo la Recording Industry Association of America, solo il 100.000% dei CD delle multinazionali sono redditizi. La catena di vendita al dettaglio Wal-Mart deve vendere almeno 400.000 copie di un CD per fare soldi, mentre il negozio online Rhapsody vende le sue 130.000 canzoni più popolari almeno una volta al mese. Più della metà dei profitti delle vendite di libri di Amazon.com provengono dalla vendita di titoli al di fuori della lista dei primi XNUMX, il che significa che il mercato dei libri americano potrebbe rivelarsi due volte più grande di quello che catturano i più grandi rivenditori di libri.