(QUESTO ARTICOLO È TRADOTTO DA Google dal norvegese)
Il web è traboccante di contenuti. Proprio la quantità molto comprensibile di contenuti, l'infinito, è probabilmente una delle caratteristiche fondamentali del mezzo. In particolare, i contenuti di natura audiovisiva, che vanno dai documentari televisivi giornalistici ai saggi audiovisivi più sperimentali, sembrano crescere enormemente, motivo per cui può essere particolarmente difficile avere solo una panoramica approssimativa. In questo testo mensile cercheremo di curare un'idea dei contenuti audiovisivi su piattaforme come YouTube, Vimeo e servizi simili nella speranza di dare ai nostri lettori un punto di partenza. Con la struttura dei collegamenti ipertestuali del web, i lavori di seguito citati sono in realtà solo un punto di partenza, e il testo qui è quindi inteso come ispirazione, non come prescrizione forzata.
Foucault: l'intervista perduta. Non c’è dubbio che il filosofo francese Michel Foucault goda ancora di un’ottima reputazione in un’ampia gamma di materie universitarie. In particolare, il lavoro di Foucault con il concetto di potere e lo studio delle istituzioni sociali come il sistema carcerario hanno avuto un enorme impatto sulle discipline umanistiche. La stragrande maggioranza delle opere di Foucault sono disponibili anche nelle nostre lingue, quindi perché preoccuparsi di un'intervista filmata dalla televisione olandese negli anni '1970? Ci sono diverse ragioni per questo. Naturalmente un'intervista di 15 minuti non può in alcun modo presentare un'analisi dettagliata del pensiero di Foucault, ma qualcos'altro sì. Fondamentalmente, può trattarsi di un'introduzione a Foucault più accessibile, che può portare a intraprendere successivamente gli scritti filosofici, ma è probabilmente più importante che l'intervista filmata, il suono e l'immagine in combinazione, diano un'impressione diversa di Foucault rispetto a la parola scritta. Sentire Foucault parlare, vederlo gesticolare, sperimentare una sorta di progressiva totalità – anche se in forma parzialmente frammentaria – lascia un'impressione diversa rispetto alla lettura delle sue opere. Forse c'è anche un'altra forma di conoscenza in questa impressione, o almeno un altro punto di partenza per formare una conoscenza su Foucault e il suo pensiero. Il mezzo qui è un altro modo di pensare ulteriormente.
Nel novembre 1971, Vincent Monnikendam filmò l'intervista condotta dal filosofo olandese Fons Elders, e Monnikendam riuscì con alcuni strumenti come l'uso di fermo immagine e materiale d'archivio accuratamente selezionato a formare un saggio visivo relativamente riuscito che parafrasa il pensiero di Foucault su diversi livelli. . Ci viene brevemente presentata la comprensione di Foucault dello strutturalismo, la sua speranza di usare il linguaggio per liberarsi dalla rigidità del pensiero e, non ultima, una descrizione adeguata dell'egocentrismo dei nostri tempi moderni. Solo perché tutti i tempi hanno preceduto il nostro non significa che conteniamo tutto ciò che è venuto prima del punto in cui ci troviamo oggi. Il fatto che siamo più avanti non significa che conteniamo tutto ciò che lo ha preceduto.
Foucault: l'intervista perduta, Vincent Monnikendam, 15 minuti.
Plasticman. Quest'opera, quasi un mosaico, porta con sé molte delle caratteristiche del cineasta dilettante. Sembra sfocato, senza scopo. Le impostazioni sono disseminate di quella che sembra una mano casuale. La composizione dell'immagine lascia molto a desiderare. Il suono potrebbe essere decisamente migliore. I personaggi che cambiano parlano in quello che non è necessariamente un contesto logico. E l'opera lascia allo spettatore una serie di domande. Tuttavia lo è uomo di plastica su cui vale la pena dedicare sette minuti della tua vita. In realtà, l'opera è una storia banale su un gruppo di volontari che si sono uniti per ripulire i rifiuti di plastica da una zona di spiaggia vicino alla città di pescatori di Labuan Bajo in Indonesia, ma proprio gli elementi amatoriali e il modo in cui la regista Siti Rahmah Hanifa li utilizza dare al lavoro un'interessante espressione frammentaria e aperta.
Sentire Foucault parlare, vederlo gesticolare, dà un'impressione diversa che leggere le sue opere.
Uno dei punti di forza di luoghi come YouTube e Vimeo è che raramente sai esattamente cosa accadrà quando fai clic su "Riproduci". Esistono naturalmente generi emergenti su YouTube e quindi anche convenzioni di genere, ma il mezzo è allo stesso tempo così nuovo e così versatile che l'imprevedibile gioca ancora un ruolo importante. Che puoi trovare un lavoro come uomo di plastica, che quando ho premuto «play» aveva solo nove visualizzazioni, dice anche qualcosa su come la prospettiva aperta, accessibile e rivolta al pubblico intero sia ancora uno dei punti di forza, nonostante il fatto che le grandi piattaforme siano di proprietà di mastodonti dei media profondamente commerciali.
uomo di plastica è ovviamente una piccola storia, ma è una storia che risveglia gioia e speranza alla vista di un numero di persone che agiscono e creano un piccolo pezzo di un mondo migliore. È inutile? Forse. È solo per motivi di profitto e in vista di più turisti nella zona? Sì, probabilmente, ma puoi incolpare la gente del posto per questo? È uno spettacolo affascinante osservare il viaggio della bottiglia di plastica dalla spiaggia in riva al mare fino alla bollitura su una fiamma improvvisata, dalla quale – magicamente – vengono estratte alcune gocce di combustibile rinnovabile.
uomo di plastica, Siti Rahmah Hanifa, 7 minuti.
L'ultima situazione difficile. Rimangono un gran numero di immagini. Il corpo del bambino, disteso nella ghiaia, avvolto in una piccola coperta, sulla quale sciamano le mosche. La donna che guarda nella telecamera e ci fa domande severa; perché deve continuare a parlare, perché veniamo sempre a registrare, ma non succede mai nulla. Forse la cosa più forte di The Last Plight è l'invisibile, ciò che non viene mostrato direttamente, ma di cui viene solo accennato o raccontato. Come la storia del padre che deve gettare il figlio più piccolo nel baratro per poter scappare insieme ai due figli più grandi che possono correre da soli.
L'ultima situazione difficile sono dieci minuti duri. Dieci minuti di testimonianze di persone comuni i cui destini sono tutti toccati. Dieci minuti di testimonianza del gioco mondiale fallirono quando Mosul cadde in mano all'Isis nel giugno 2014 e più di 600 persone furono costrette a fuggire nel giro di pochi giorni. È la storia di come un'intera area, la Piana di Ninive, viene ripulita da persone la cui storia familiare risale a più di 000 anni fa. Un mix di minoranze, cristiani, yazidi, shabak e turkmeni, vengono cacciati dalla zona e devono trovare abitazioni temporanee in capannoni e tende, se non muoiono durante la fuga o nello scontro con l'Isis.
Il film è probabilmente pesantemente appesantito da una musica gonfia ed emozionante, e ci saranno probabilmente anche spettatori per i quali l'estetica fluida e digitale si fonde troppo con il contenuto, ma Sargon Saadi riesce comunque a trovare una serie di personaggi distintivi che parlano con forza e in modo convincente alla telecamera. Il lavoro non sarà in alcun modo un racconto di personaggi, ma piuttosto un pot-pourri di testimonianze che lasciano un'impressione fortemente sgradevole.
L'ultima situazione difficile, Sargon Saadi, 10 minuti.
Moestrup è un critico di Ny Tid.
