Predicazione estetica

Qualunque cosa si possa pensare alle feste religiose, è un fatto che hanno ispirato molta buona musica. Il più delle volte, tuttavia, i cosiddetti dischi di Natale sono sinonimo di antologie spensierate di successi stagionali esagerati. Ma anche quest'anno sono stati pubblicati alcuni ottimi dischi relativi al Natale.

Controriforma come protezione culturale

Lo scorso Natale, Paul McCreesh è uscito con una registrazione di John Sheppard Miss Cantata sull'Archiv. Si tratta del rito Sarum, un sistema liturgico cattolico romano arcaico sviluppato dalla Chiesa cattolica a Salisbury che era ancora praticato nel XVI secolo.

Con la Riforma, il rito Sarum fu interrotto insieme ad altre usanze cattoliche. Fu respinta anche l'ampia tradizione musicale scritta per le cerimonie cattoliche: i protestanti chiedevano musica semplice con testi in inglese; bruciarono la maggior parte dei libri liturgici, e così la maggior parte del patrimonio musicale del tardo medioevo inglese scomparve. Ma quando il re Edoardo morì nel 1553 e sua sorella cattolica Mary salì al potere, il rito Sarum divenne nuovamente la forma ufficiale di culto in Inghilterra.

Ciò richiedeva nuove impostazioni musicali, ed è qui che entra in gioco Sheppard (c. 1515-1558/9). Era stato direttore del coro al Magdalen College di Oxford sotto Enrico VIII e fu poi impiegato da Edoardo VI. La sua musica rappresenta un ritorno alla polifonia rinascimentale precedente alla Riforma, e la parte più significativa della sua musica fu scritta proprio per il rito Sarum. La sua musica non è stata disponibile per molto tempo: non è apparsa nelle edizioni stampate fino agli anni '1960.

Miss Cantata è la terza Messa di Natale secondo il Rito Sarum. C'è musica ampia e intensa nella versione inglese messa festiva- la tradizione, cioè una fiera celebrativa. È una musica molto suggestiva, che può catturarti se glielo permetti.

McCreesh dirige il suo ensemble regolare Gabrieli Consort & Players; inoltre, ha con sé il coro dei ragazzi della Cattedrale di Salisbury, che offre un'ampia estensione vocale. La registrazione ha ricevuto ottime recensioni ed è ben meritata. L'orchestra e i cantanti sono impeccabili e il coro dei ragazzi canta perfettamente. Anche il suono è favoloso, con una gamma dinamica molto ampia: nella registrazione è stata utilizzata l'intera cattedrale di Salisbury.

Lusinghe natalizie ricostruite

Per il disco di Natale di quest'anno, McCreesh e Gabrieli Consort & Players hanno ricostruito una fiera della vigilia di Natale a Venezia all'inizio del XVII secolo. Questa pratica di ricostruire un'occasione o un evento è tipica di McCreesh. Anche questa registrazione è stata pubblicata su Archiv e si chiama Un Natale veneziano. Le musiche sono di Giovanni Gabrieli (1554/6-1612), da cui l'ensemble prende il nome, e Cipriano de Rore (1516-1585). Quest'ultima è musica avanzata, con un contrappunto denso. È un grande salto stilistico verso lo stile più tipicamente italiano, da fanfara, di Gabrieli. La musica è voluta dai compositori per lusingare i presenti doge, capo della repubblica. I Gabrieli Consort & Players sono, se possibile, ancora più favolosi di quanto li abbia mai sentiti prima: qui è tutto giusto. Sia i cantanti che l'orchestra sono bravi quanto possono. Consigliato!

Difesa del fondamentalismo

Libretti per Georg Friedrich Händel Messia (1741) fu la difesa dell'ortodossia cristiana da parte di Charles Jennens in un'epoca caratterizzata da un crescente grado di "libero pensiero". Per queste scuse ha utilizzato in gran parte testi dell'Antico Testamento che possono essere visti come profezie sulla vita di Gesù. Lo status di Gesù come Messia doveva quindi essere enfatizzato. La convinzione doveva avvenire emotivamente attraverso la musica di Händel.

Quattro anni fa, McCreesh e Gabrieli Consort & Players hanno ideato la loro versione di questa opera classica forse più conosciuta. Messia esiste in molte versioni. Quella scelta da McCreesh è la cosiddetta versione del Foundling Hospital del 1754. Questa contiene le sue versioni delle arie, e la voce castrata è stata sostituita da un soprano, il che rende questa voce più accessibile oggi, poiché i castrati non vengono più "prodotti ".

Lo stile di McCreesh è più serrato, più aggressivo di quello di William Christie e Les Arts Florissants, un'altra "registrazione di riferimento" di quest'opera. Laddove la versione di Christie è morbida ed estetizzante, quella di McCreesh è più "disperata" ed evangelistica. Sebbene sia basso e veloce, ha un desiderio sensuale nelle frasi estese che è molto attraente. McCreesh ha il controllo completo sull'orchestra e sui cantanti.

Il Messia va al cinema

Recentemente, Marc Minkowski e Les Musiciens du Louvre hanno portato la loro versione dell'opera su Archiv. Loro Messia è stato registrato come colonna sonora di un film di William Klein. Minkowski scrive nel libretto di testo che non sarebbe stato così che l'avrebbero suonato se l'avessero fatto per un concerto o per una normale registrazione in studio. Klein filmava mentre registravano, il che creava una tensione che, secondo Minkowski, serviva alla musica.

L'approccio di Minkowski è molto simile a quello di McCreesh. In effetti, non c'è molto che separi il loro stile di direzione e il loro approccio, condividono un'estetica. McCreesh segna l'impressione generale, soprattutto dei solisti. Laddove McCreesh non usa affatto contralti maschili, Minkowski usa il controtenore Brian Asawa in alcuni movimenti, ma non in tutti quelli scritti per la voce castrata. Asawa ha una voce brillante e piacevole, ma è un po' troppo "debole" e non ha sempre il pieno controllo. Minkowski e compagni danno il meglio di sé nei movimenti corali relativamente veloci ed estroversi; nei movimenti più meditativi ogni tanto tende ad affrettarsi un po'.

È un peccato che siano stati tralasciati ben cinque movimenti, perché ovviamente non sono stati inseriti nel film, e questa versione dovrebbe essere una sorta di colonna sonora. Tuttavia, avrebbero potuto registrarli appositamente per l'uscita del CD? Allo stato attuale, ciò rende questa versione non un'opzione completa. È inoltre insostenibile che questa omissione non sia menzionata in copertina. In ogni caso, la registrazione di McCreesh è nel complesso preferibile, non solo rispetto a questa, ma probabilmente rispetto a tutte le altre opzioni attualmente presenti sul mercato.

Si si!

Il soprano coreano Sumi Jo (nata nel 1962) è diventata sempre più famosa negli ultimi anni. All'inizio di quest'anno, ha rilasciato quello sfortunato Preghiere, una raccolta di canzoni familiari e sconosciute sul tema della preghiera. Ora è uscita con una registrazione che rende giustizia alle sue capacità in misura molto maggiore, un album di Natale dal nome appropriato L'album di Natale, anche quello su Erato. Con lei c'è l'ensemble di musica antica Cappella Coloniensis diretto da Michael Schneider, il Vocal Ensemble Köln diretto da Max Ciolek, così come il fortepianista Gottfried Bach, il contralto Barbara Ochs e il violinista Hiro Kurosaki. Quest'ultimo dirige, tra l'altro, Les Arts Florissants.

I famosi canti natalizi presenti in questo CD sono di Adolphe Adams La notte santa'Pretorio' È spuntata una rosa e Franz Grubers Stille Nacht ("Buon Natale"). Le opere principali sono di Alessandro Scarlatti Cantata pastorale per la nascita di Nostro Signore ("Cantata pastorale per la Natività di Nostro Signore") (una delle 600 scritte dal compositore) e la meno conosciuta cantata natalizia di Christoph Bernhard Non avere paura! ("Non aver paura!"). Entrambi questi sono piccoli gioielli. Inoltre, otteniamo quello di Mozart Esultare, esultare, il concerto per violino di Vivaldi "Il riposo", RV270, nonché piccoli brani e movimenti di compositori noti e sconosciuti.

Sumi Jo ha una voce grande, piena e forte che trasporta l'intero registro. L'ensemble suona quasi perfettamente. Questo è uno dei migliori dischi di Natale sul mercato.