Un addio profondamente commovente

Molte persone in Norvegia hanno sentito parlare della relazione tra Leonard Cohen e la norvegese Marianne Ihlen, che è stata la fonte di ispirazione per "So Long, Marianne" e altre sue famose canzoni. La relazione ha ricevuto molta attenzione anche dalla stampa internazionale nel 2016, quando l'artista canadese – anche lui prossimo alla fine della sua vita – ha scritto un affettuoso ultimo saluto al morente Ihlen. È morta due giorni dopo aver ricevuto la lettera. Tre mesi dopo, Cohen morì.

Questa lettera ha un posto centrale nel recente film su Ihlen e Cohen dell'esperto documentarista britannico Nick Broomfield, intitolato Marianne & Leonard: Words of Love. Alla fine di gennaio il documentario è stato presentato in anteprima al Sundance International Film Festival negli Stati Uniti, e all'inizio di marzo è stato il film d'apertura del Festival del cinema documentario di Salonicco. È stato a quest'ultimo festival che Ny Tid ha visto il film, che è diventato una storia affascinante e commovente su due persone che ovviamente si sono toccate profondamente.

Ritratti controversi

Il film precedente di Broomfield Whitney: posso essere me del 2017 parlava della vita e della tragica morte dell'artista Whitney Houston. In passato ha realizzato Kurt e Courtney (1998) e Biggie e Tupac (2002) sulla relazione di Kurt Cobain con Courtney Love e i due rapper The Notorious BIG (chiamato anche Biggie Smalls) e Tupac Shakur, entrambi uccisi a colpi di arma da fuoco. In altre parole, non è estraneo ai documentari sui musicisti deceduti.

Durante la première al Sundance Festival, il regista ha descritto Marianne e Leonard: Parole d'amore come la prima storia d'amore dalla sua mano. Gli altri film di Broomfield sui musicisti hanno avuto la tendenza ad approfondire aspetti pieni di conflitti delle loro vite (e morti), e in una certa misura sono stati controversi. Ad esempio, ha diretto i Kurt e Courtney ha lanciato forti accuse contro Courtney Love e ha discusso se la morte di suo marito fosse davvero un suicidio. (Il film conclude giustamente che non c’è necessariamente molto fondamento nelle speculazioni su qualsiasi altra cosa.)

Amore libero

Il film su Ihlen e Cohen è, dal canto suo, un ritratto caloroso dei due personaggi principali, anche se non nasconde i problemi del loro rapporto. Inoltre, Broomfield – che spesso assume un ruolo partecipativo nei suoi film – ha un punto di partenza personale per questo documentario.

All'età di 20 anni, lui stesso conobbe Ihlen nel 1968 sull'isola greca degli artisti, Hydra, e fu per un breve periodo il suo amante. Si era trasferita sull'isola diversi anni prima con il suo primo marito, lo scrittore norvegese Axel Jensen. Il matrimonio non è descritto come particolarmente felice nel film. Dopo che lei e Jensen si separarono, Ihlen iniziò una relazione con un altro scrittore dell'Hydra, il cui nome era Leonard Cohen.

Il film descrive la vita dallo spirito libero sull'isola, che ha attratto vari artisti e persone alla ricerca di un significato più profondo – o che fuggivano da qualcosa. Cohen appare come un patrigno premuroso per il "piccolo Axel" – il figlio di Ihlen e Jensen – ma non c'è dubbio che l'esistenza bohémien su Hydra con sesso libero, molta droga e frequenti elementi di ciò che si deve chiamare abbandono, non è stata sempre buona. per i più giovani.

All'età di 20 anni, il regista stesso ha conosciuto Ihlen sull'"isola degli artisti"
Idra nel 1968.

Il film racconta anche la carriera di Leonard Cohen, da quando abbandonò il lavoro sui romanzi in favore della scrittura di canzoni – e imparò a divertirsi interpretandole lui stesso. Ciò ha portato a diversi periodi di registrazioni e altri lavori legati alla musica nel suo nativo Canada, nonché ad estese attività di tournée in tutto il mondo. Per molti anni tornò regolarmente da Marianne sull'Hydra, ma gli altri periodi non furono affatto favorevoli alla loro relazione. Nel film, lo stesso Cohen afferma che per molto tempo è stato quasi ossessionato dagli incontri sessuali con varie donne, cosa che il suo essere artista gli ha aperto.

Ispirazione importante

Ihlen è stata spesso definita la musa di Cohen, cosa che anche questo film sottolinea. Broomfield dice addirittura che aveva una funzione simile per lui, quando fu Ihlen a incoraggiarlo a diventare un regista di documentari.

Oggi il termine "musa" può sembrare un po' obsoleto, poiché rappresenta l'idea romantica della giovane donna che, attraverso la sua bellezza e disponibilità, ispira l'artista maschio dotato. Ma alcune persone hanno innegabilmente un talento nel liberare l'impulso creativo degli altri, siano essi amanti degli artisti, consulenti creativi o, del resto, "allenatori". Nel film anche l'artista Julie Felix si riferisce a Marianne Ihlen come alla sua musa ispiratrice. Il documentario mette in luce le qualità che stanno alla base della capacità di ispirazione della donna norvegese e sottolinea quanto sia stato importante il suo ruolo in questo senso. Tuttavia, il film si concentra soprattutto sulla relazione d'amore tra Marianne e Leonard, in una narrazione basata su combinazioni ben funzionanti di nuove interviste e vecchi clip d'archivio. Il fatto che sia Ihlen che Cohen vengano ascoltati regolarmente nella traccia narrativa contribuisce all'esperienza di avvicinarsi a entrambi.

Alla fine Marianne Ihlen tornò in Norvegia, dove si risposò e scelse una vita più ordinaria. Con questo il film trasmette il messaggio che l'amore può essere trovato più volte, senza indebolire l'impressione che il legame tra lei e Leonard Cohen fosse qualcosa di molto speciale. Tra i soggetti dell'intervista c'è l'amico norvegese di Ihlen, Jan Christian Mollestad (che è anche uno dei produttori del film), e attraverso la sua registrazione possiamo vedere la sua reazione verso la fine quando riceve la tanto discussa lettera in ospedale. Insieme al racconto del testimone oculare orale di Mollestad, questo è un momento profondamente commovente – dove poche parole semplici ma belle confermano che l'amore può durare per sempre, anche se le relazioni finiscono.