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Sei umano?

Il modo in cui vediamo – e non vediamo – il mondo esterno è in gran parte determinato dalla cultura e dalla società in cui cresciamo e da cui siamo modellati. Ma è possibile svelare i propri punti ciechi nel nostro tempo? chiede l'autore Hanne Ramsdal.




(QUESTO ARTICOLO È TRADOTTO DA Google dal norvegese)

Gennaio 2019. Sono a Porsgrunn, una città le cui strade, marciapiedi ed edifici pubblici sono riscaldati dal calore in eccesso del parco industriale di Herøya. Di notte, Herøya assomiglia un po' all'apertura di Blade Runner dal 1982, però Blade Runner si svolge a Los Angeles. Con il pretesto del film, si dice che la trama è stata aggiunta a novembre 2019. Tra meno di un anno saremo da dove inizia il film. Ed è per questo che posso essere qui, a Porsgrunn, e guardare una lezione trasmessa in streaming direttamente dalla Biblioteca Nazionale di Oslo, di Toril Moi su Blade Runner. Nel 2019, lo streaming diretto è naturale come riscaldare marciapiedi e strade con il calore in eccesso proveniente da un parco industriale. E con la stessa naturalezza con cui rileggo film da cui mi sono lasciato abbagliare e sedurre in precedenza.

Nuovo look

La conferenza che sto trasmettendo in streaming si intitola "Come faccio a sapere che sei umano? Toril Moi su Blade Runner e la femminilità" e fa parte del programma della mostra di fantascienza della Biblioteca Nazionale, che durerà fino al 6 aprile 2019. Moi pone la domanda attuale su come noi che ci definiamo femministe possiamo relazionarci con l'arte e la filosofia che è entrambi radicalmente stimolanti e deprimente sessisti. Lei pensa Blade Runner può essere letto come un'allegoria critica del razzismo e della schiavitù. Blade Runner è un'esplorazione radicale dei limiti dell'umanità, ma non usa le donne per esplorare l'umano, dice Moi.

Finché saremo umani, avremo anche dei punti ciechi.

Penso ai film che ho visto quando avevo vent'anni. Ora li guardo di nuovo e provo sia eccitazione che immensa delusione. io amo Blow-Up dal 1966, e non ne ha mai abbastanza del gioco della scena finale con suoni e immagini. Ma fa male fisicamente guardare scena dopo scena il modo disinvolto del protagonista nei confronti delle modelle che fotografa e delle donne che vogliono diventare modelle. Anche Ultimo tango a Parigi del 1972 è allo stesso tempo sessista, difficile e cinematograficamente meraviglioso. Che anche Blade Runner. Ma non posso aver pensato alla domanda di Toril Moi quando avevo vent'anni e vidi il film per la prima volta alla Cineteca. Questa è forse la cosa più spaventosa nel rivedere questi film: tutto ciò che non avevo visto allora. I giovani che crescono ora lo vedono. Perché nel 2019 lo vediamo. Perché se ne scrive e si svolge una conversazione pubblica al riguardo. Anche i vecchi film e le canzoni di Natale non possono essere lasciati soli per il "nuovo" look della società. Fortunatamente. Ma come rivelare i punti ciechi che trascuriamo nel nostro tempo?

Blade Runner

Nuovi pensieri

I tre personaggi femminili in Blade Runner sono tutti replicanti con una durata di vita limitata incorporata. Devono essere "ritirati" o distrutti dal Blade Runner Rick Deckard. Due delle replicanti donne, Pris Stratton e Zhora Salome, vengono uccise in scene violente. Il terzo, Rachael, viene risparmiato perché è sessualmente interessato a lei. Deckard la tiene stretta e Moi menziona la musica soft del sassofono nella successiva scena di sesso come problematica perché il sesso è presentato come desiderato dalla donna – forse più problematico che se fosse presentato come pura violenza.

La nostra psiche è modellata dalla tradizione che desideriamo criticare.

Il sessismo è ancora compensato dalla profondità filosofica e dalle qualità estetiche del film? Moi trova la sua strada attraverso risposte alternative. Il lavoro dovrebbe essere rifiutato? No, secondo lei dovremmo piuttosto cercare di comprendere il modo di lavorare patriarcale. Perché la soggettività e la psiche delle donne sono modellate dalla tradizione che desideriamo criticare. Ciò che ci troviamo di fronte è una sfida al nostro giudizio, dice. Dobbiamo imparare a pensare storicamente e concretamente.

Alla fine Moi lascia a noi la decisione. E forse proprio le conversazioni sull’argomento sono la risposta a come dovremmo relazionarci: che questo tipo di film e arte devono essere collegati a un pensiero e a un dialogo continuo su ciò che vediamo, come vediamo e cosa vogliamo vedere nel mondo. futuro. Perché finché saremo umani, avremo anche dei punti ciechi. E attraverso la scoperta del passato, potremmo intravedere il nostro.

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Hanne Ramsdal
Hanne Ramsdal
Ramsdal è uno scrittore.

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