(QUESTO ARTICOLO È TRADOTTO DA Google dal norvegese)
Se la fama è un prodotto del desiderio e la sua ultima conferma è il film, Cary Grant era la star più desiderabile di tutte. Alcuni dei film più iconici di Grant sono stati realizzati nell'età d'oro degli studi di Hollywood e, secondo il critico David Thomson, Grant è stato "l'attore migliore e più importante nella storia del cinema".
Come accennato in Diventare Cary Grant di Mark Kidel, Grant non era facile da classificare, né in base alla nazionalità, alla lingua parlata, alla classe, al genere e alle norme sessuali contemporanee – era invece trasgressivo in ogni modo. Quando entra Audrey Hepburn Sciarada apparentemente un po' esasperato, Grant chiede: "Sai cosa c'è che non va in te?", E poi risponde alla sua stessa domanda con un grande sorriso, "Niente!", Che è probabilmente il modo in cui la maggior parte degli spettatori dei film di Grant pensava e pensa ancora a lui.
Creato, non nato. Per quanto affascinante possa sembrare, non significa ancora che sia vero: non solo il suo personaggio pubblico, ma anche il nome Cary Grant è stato costruito e oscurato un uomo che ha lottato con la sua identità per tutta la vita. No var Cary Grant, nemmeno Cary Grant. Archie Leach era qualcuno "che nessuno avrebbe mai pagato per vedere". Poche star di Hollywood hanno incarnato la natura artificiosa della fama stessa così perfettamente come ha fatto Grant. Diventare Cary Grant.si concentra proprio su ciò che suggerisce il titolo: che non si nasce, ma si diventa star attraverso il cinema-
dall’industria e dai media, e dall’attore stesso che costruisce e sviluppa un personaggio pubblico attraente. La sua famosa affermazione: “Tutti vogliono essere Cary Grant; jeg sarà Cary Grant” sembra indicare che anche lui lo sapesse, almeno intuitivamente.
Non era facile classificare Grant: era trasgressivo in ogni senso.
Un bellissimo esperimento. Il film dà uno sguardo – che forse è l’unica cosa che può fare – dell’uomo dietro il personaggio. "Per molti anni ho sbirciato con cautela da dietro il volto di un uomo conosciuto come Cary Grant", ha detto lui stesso, in questo film con la voce di Jonathan Pryce. "La protezione di quella facciata è stata sia un vantaggio che uno svantaggio. Se io non potessi vedere fuori, come potrebbe qualcuno vedere dentro?"
Nel documentario di Kidel il protagonista si esprime sia attraverso le parole che attraverso le immagini, poiché la fonte più importante del film è l'autobiografia inedita di Grant. Questo è stato scritto durante e dopo il suo trattamento psicoterapeutico con LSD e numerose registrazioni da lui stesso effettuate. L'intensità, la vulnerabilità e la commovente malinconia di un uomo che sta "cercando di abbattere la facciata" fanno sì che sia le interviste che le sfortunate ri-drammatizzazioni siano vissute come secondarie, e qualcosa che serve solo a tenere insieme le parti. L'ambiente associato alla terapia con LSD si rivela un punto di partenza appropriato per la storia di Grant, raccontata con le sue stesse parole. La combinazione di immagini e lettura autobiografica di Kidel ha uno strano effetto lirico ed è un bellissimo esperimento formale con una storia che appartiene a qualcun altro. La parte più mozzafiato, riuscita e creativa del film – e se questo fosse tutto Diventare Cary Grant in cui consisteva, sarebbe stato assolutamente meraviglioso – sarebbe apparso come un brillante documentario sperimentale.
Carriera. Ma Kidel intreccia straordinariamente bene le riprese dei film di Grant, dai ruoli più iconici a quelli più oscuri, con la sua biografia. Ciò dà un'impressione convincente e sincera, anche se illustrare la vita di una persona attraverso la sua arte – film, teatro, pittura o letteratura – è un approccio collaudato nei film documentari. Il pubblico ha anche una visione sorprendente della carriera di Grant: dal suo ingresso in una troupe di acrobati all'età di 14 anni, passando per i suoi primi bellissimi ruoli da protagonista a Broadway e le disastrose prove del primo film (in cui Grant recitava in modo esagerato, come era abituato fin dall'inizio). il palcoscenico), ai ruoli di blando primo amante di celebrità come Mae West, e infine ai film di McCarey, Hawks e Hitchcock. Tutti e tre hanno notato le qualità speciali di Grant, che hanno aggiunto qualcosa di distintivo ai loro film.
Infine, e forse la cosa più importante, lo è Diventare Cary Grant particolarmente degno di nota perché fa apparire vivo al pubblico di oggi un uomo nato più di 100 anni fa. Questa è davvero – come si diceva allora più comunemente – la magia del cinema.
