INDIA: Il Theatre of Cruelty è appena tornato dall'India, dove hanno partecipato al XII Festival Internazionale del Teatro in Kerala. Abbiamo chiesto al regista Lars Øyno di riflettere sulle loro prestazioni ed esperienze.

Regista e scrittore teatrale. Guarda anche Teatro della crudeltà o wikipedia

Situato in cima all'anfiteatro vicino al tavolo luminoso con 1200 spettatori sulle file verso il palco, considero la mia recitazione. Il teatro è mezzo aperto, solo tetto sul palco e anfiteatro, buio fuori, suoni di strada. 20 minuti passano. Le persone iniziano a camminare – dopo 45 minuti, 200 persone hanno lasciato la sala. I restanti 1000 rimangono alla fine. Applausi e accoglienza della tavola del festival, poche parole dal direttore alla direzione del festival, grazie per l'invito e la presentazione degli attori. Un commento al pubblico con ringraziamenti per la resistenza, che viene restituito con una piccola risata e applausi.

Arthur Rimbaud

Cosa sta succedendo sul palco per 1 ora e 45 minuti, durante lo spettacolo Io sono un altro sul poeta Arthur Rimbaud i Africa? Perché parti del pubblico scompaiono?

Presto tutta la follia è in piena fioritura.

Le differenze culturali contribuiscono a una parte della risposta. L'India ha molte cose da affrontare, le persone ne sono influenzate e cercano la luce. La nostra idea di Rimbaud riguarda la disperazione e il destino: la luce fuori dall'immagine. La storia che raccontiamo descrive il migrante, il poeta che abbandona la sua carriera, lascia i suoi amici, la sua famiglia, la sua città natale e il suo paese per una vita impegnativa come commerciante in Etiopia og yemen. L'obiettivo era una conversione.

Oggettivamente parlando, questo è un gioco distintivo, una rara esperienza culturale in Oriente come in Occidente. La cultura è dettata da analisti esterni, che misurano e pesano il tutto in relazione al contesto commerciale prevalente e necessario. Pochissime opere originali vengono create in tali condizioni. I progetti artistici distaccati dagli interessi del capitale e dal conformismo generale sono praticamente inesistenti.

Quindi sorge la domanda: avere kunst qualche significato se non si libera dall'automatismo che caratterizza l'animale? Qui dobbiamo definire cosa intendiamo per arte: il molto indefinito di un processo creativo. Il creatore è un artigiano per qualcosa di indefinibile.

Il vero poeta raggiunge l'ignoto, dice Rimbaud nella sua famosa lettera a Paul Demeny E il viaggio è condizionato dal disturbo di tutti i sensi. La poesia pura crea confusione.

Edgar Allan Poe

L'arte è anarchica nella sua essenza, il suo compito è distruggerne uno egoista visione del mondo. Con l'egocentrismo dell'individuo è possibile attuare una politica nazionalista. Solo l'espressione artistica completamente indefinibile, l'anima alienata sarà in grado di muoversi, nel senso di cambiare, rimodellare l'uomo, sia mentalmente che fisicamente.

Il poeta americano Edgar Allan Poe considera il ritmo e la composizione necessari per sviluppare l'idea di bellezza. Quello che succede sul palco in India è che il ritmo inizia a dissolversi nel vocabolario familiare. L'intera struttura, la composizione, si infetta e presto sboccia tutta la follia. Il cuore può essere atterrito da ciò che sente, mentre lo spirito può gioire della comprensione che incontra. Questo vale anche per la Norvegia – o in Iran, Inghilterra e Tokyo, dove è stata anche mostrata la performance. Sì, l'arte teatrale difficile è legata alla scienza. Come lo descrive Poe, l'effetto è calcolato attraverso studi di composizione e ritmo. Il ritmo inteso, il ritmo che è stato diligentemente e maliziosamente ottenuto al solo scopo di distruggere tutte le definizioni di concetti e di condurre l'uomo ad un punto di vista dove solo lui può definire la vita.

L'arte è come l'eroina, con l'aiuto del sogno posso riscoprire l'idea di un teatro divino. Così come sognano anche i malati. L'arte è malattia.

Antonin Artaud

Dalle precedenti apparizioni in India, so che il linguaggio fisico della compagnia comunica in una certa misura. L'ispirazione del Theatre of Cruelty arriva anche dall'Asia attraverso il modernista europeo Artaud. Il pubblico indiano riconosce il mestiere dell'attore metafisico. Ma laddove il teatro danza tradizionale mette in luce i suoi miti attraverso un linguaggio scenico basato sui segni e non sulle parole, usiamo proprio il senso di tali tecniche da applicare come critica della civiltà. La prospettiva della forma è spostata e alienata dal pubblico asiatico, proprio come l'espressione sembra brutale e alienante per un pubblico occidentale.

È una strada solitaria da percorrere teatro, ma alla fine dello spettacolo scopro con mia grande gioia che la sala non si svuota di gente. "Non sei solo."

Il Festival Internazionale del Teatro in Kerala

Tema del festival: Le connessioni tra arte e società, migrazione, alienazione e confini nazionali – quando sei un rifugiato e quando hai lo status nazionale.
Abbonamento NOK 195 quarti