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Tarassaco della Cisgiordania

Cosa vuole Walaa
Regissør: Christy Garland
(Canada/Danmark)

PALESTINA: What Walaa Wants portretterer et barn som vokser opp i skyggen av israelsk okkupasjon og palestinsk frihetskamp, i flyktningleiren Balata på Vestbredden.

(Translated from Norwegian by Google Gtranslate)

Una cavallerizza allegra e ribelle cresce senza madre e padre e vuole combattere i criminali. Un personaggio ben noto e amato, ma questa volta la sua casa è il più lontano possibile da Villa Villekulla: troviamo la nostra versione palestinese di Pippi nel campo di Balata, uno dei tre campi profughi a Nablus, in Cisgiordania. Il campo è stato istituito nel 1950 per ospitare i palestinesi che furono espulsi dalle aree annesse da Israele quando si dichiararono Stato nel 1948. Il campo di Balata si estende per 0,25 chilometri quadrati e oggi conta circa 30 abitanti.

Balatas Pippi

Il film è una storia d'infanzia su una polveriera esplosiva. "Ero un piantagrane a scuola. Ho picchiato gli insegnanti e ho tagliato le gomme delle loro auto ", dice Walaa nel film. Il ribelle e piantagrane ha 15 anni ed è già determinato a diventare un agente di polizia. Walaa è una forte individualista e non vuole studiare o sposarsi: vuole unirsi alle forze di sicurezza palestinesi e ricevere addestramento sulle armi. Nonostante un'infanzia difficile, lotta con la forza del carattere. Sua madre, Latifa, ha trascorso otto anni in una prigione israeliana per aver aiutato un attentatore suicida. Come influisce un gruppo di fratelli ottenere il nazionalismo e il sostegno per atti terroristici nel latte materno? La canadese Christy Garland riesce a catturare questo come un tema ricorrente nel film, ma purtroppo non lo problematizza.

Il regista Garland si avvicina e senza filtri al suo protagonista palestinese.

Girando molto lui stesso, Garland si avvicina e non viene filtrato al suo protagonista palestinese, eppure tutte le comunicazioni avvengono tramite un interprete. Il regista fa visita a Walaa dieci volte e la segue da cinque a sei anni. Il film offre velocità, emozione e descrizioni ambientali narrative. Come le sequenze iniziali del momento accusato del ricongiungimento con la madre, quando Latifa è uno dei 1027 prigionieri palestinesi scambiati per un soldato israeliano. Vediamo un'enorme processione di auto con bandiere appese ai finestrini e centinaia di persone che aspettano i loro familiari liberati. La scena mette in rilievo il destino della famiglia: cosa fa a una famiglia la reclusione a lungo termine dei membri della famiglia?

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Cosa vuole Walaa. Direttore Christy Garland

Il film utilizza filmati televisivi presi in prestito, dove possiamo vedere il tredicenne Walaa e suo fratello Mohammad, che allora hanno undici anni, e il loro struggente desiderio per la madre. I bambini si esprimono in modo molto poetico sui loro sentimenti, qualcosa che il film avrebbe potuto seguire. D'altra parte, porta un'altra poesia – la visuale: in un fiero galoppo incontriamo Walaa su un muscoloso cavallo arabo alla periferia del campo. "È forte," sento al di sopra della spalla di un adolescente che guarda intensamente Walaa. Sorride con il suo sorriso adorabile e irresistibile, così contagioso e di spirito libero che si spera che non scompaia mai. Ma all'improvviso è sparito. Certo, ha dovuto agire impulsivamente dove la brutalità delle rappresaglie è peggiore. La paura che si spezzi completamente mi scuote forte. Il documentario solleva preoccupazioni per lei e molti altri nella sua famiglia. È attraverso le piccole cose che si sono avvicinate, come la loro eccitazione che un giovane di un altro campo profughi palestinese (il campo di Khan Younis nella Striscia di Gaza), Mohammad Assaf, vince l'edizione araba di Idolo. O i dolorosi ricordi delle visite al carcere, dove la madre spesso non si fa la doccia da un mese e non ha accesso né al sapone né al dentifricio.

Una tragedia classica

Il punto di forza del documentario sono i momenti di riconoscimento: vediamo Latifa che fatica a caricare le foto su Facebook, e che cerca di tenere traccia di suo figlio quando sono nel negozio.

Il fratello di Walaa, Mohammad, ha un tono turbolento come la sorella maggiore: "Quando sarò grande, sarò come mia cugina". Abbiamo sentito che il cugino è in prigione per aver lanciato pietre contro i soldati israeliani. L'atteggiamento diventa una profezia che si autoavvera: Mohammad viene arrestato e sottoposto a violenza da un soldato. Walaa riesce a non intervenire e così fa scattare questo fatale, pericoloso che è stato in agguato per tutto il tempo. È qui che il film assomiglia a una tragedia classica. Tutto è stato annunciato e l'eroina apparentemente ha resistito con orgoglio prima di schiantarsi alla cieca direttamente nel disastro. Non è proprio questo il nocciolo della storia, che esprime il paradosso e il dolore dei tanti destini oscuri di Balata? Walaa ha vagato senza sforzo per vicoli stretti e ha creato varie folle con l'arroganza giovanile. Da adulta, non scappa a lungo.

La forza del documentario sono i momenti di riconoscimento.

Sfortunatamente, il film non riesce ad andare in profondità quando Walaa riesce a recensire di più. Perché il documentario pesa così tanto su tutti i problemi che ha causato durante il duro addestramento presso l'accademia di polizia? La credibilità sta scivolando. Il comportamento prevedibile e provocatorio di Walaa avrebbe dovuto portare allo sfratto o alla punizione più severa. È la presenza della telecamera che la fa restare? Cresce anche il sospetto che il rapper si sia manifestato maggiormente negli incontri con la telecamera.

Il nuovo status di Walaa come agente di polizia è in conflitto con le aspettative di lealtà della famiglia. Qui le scene scarseggiano ed è sottostimato. Allo stesso tempo, c'è una mancanza di elaborazione e familiarità nel confronto tra madre e figlia alla fine del film. Madre Latifa ha anche un suo significativo viaggio nel personaggio e, come catalizzatore e modello di valore per gli altri della famiglia, offre con la sua nuova convinzione di metodi non violenti un doppio terreno fertile per la speranza.


Il film verrà proiettato il 21 e 24 marzo di seguito Giorni del cinema arabo.

Ellen Lande
Lande è una scrittrice e regista di film e una scrittrice regolare per Ny Tid.

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